Autor, analizując filmy europejskich twórców o Stanach Zjednoczonych i reakcję na nie amerykańskiej krytyki, stara się dociec, dlaczego na ogół nie podoba nam się to, jak opisują nas inni. Stawia też tezę, że filmy te są wyrazem określania europejskiej tożsamości wobec dominującej pozycji USA w świecie. Analizując dzieła Antonioniego, Wendersa, Herzoga czy von Triera, Giżycki ukazuje ponadto, czym różnią się filmy kręcone po obu stronach Atlantyku, jak duc...
Po objęciu w Niemczech władzy przez narodowych socjalistów całokształt oficjalnego życia kulturalnego państwa podporządkowany został szowinistycznym, zaborczym, w końcu nawet i zbrodniczym celom hitleryzmu. Wszelkie poczynania w sferze życia kulturalnego, które im odpowiadały, były szczególnie eksponowane w ramach stworzonego systemu propagandowego oddziaływania. Te zaś, które im nie odpowiadały – margines tolerancji systematycznie się zawężał – były elimi...
Szczepański pokazuje, jak twórczość filmowa i pisarstwo mitycznego reżysera splatają się w niepodzielną całość z jego życiem. Choć autobiograficzny charakter twórczości Bergmana nie był nigdy tajemnicą, rekonstruując bergmanowski mit, badając jego wątki i symbole, Szczepański uzmysławia, w jak wielkim stopniu artystyczna biografia reżysera jest nie tylko kluczem do najgłębszych zakamarków jego duszy - pasji i lęków, wyobraźni i pragnień - ale także pozwala...
Teatr rosyjski drugiej połowy XX wieku konfrontował się głównie z własną przeszłością: z dokonaniami Stanisławskiego, Meyerholda, Wachtangowa. Niemal prawidłowością było to, że rosyjscy twórcy teatralni otwarcie deklarowali swoje przywiązanie do dziedzictwa przeszłości. Autorka książki przygląda się bliżej temu dziedzictwu: ideom teatralnym, konkretnym technikom i metodom, a także tak trudno uchwytnej materii, jaką są etos bądź atmosfera towarzyszące poszu...
Udając się dzisiaj do teatru w Chinach, mamy do wyboru różne style, gatunki i sztuki różnych autorów. Możemy poddać się urokowi opery pekińskiej, kantońskiej lub jeszcze innej tradycyjnej formie widowiska muzycznego. Możemy jednak wybrać się do teatru, w którym nic oprócz języka nas nie zdziwi, do teatru nowoczesnego zarówno pod względem dramatopisarskim jak i inscenizacyjnym.Proces przejmowania i twórczego adaptowania na gruncie chińskim nowych wzorów teatralnych wiąże się b...
Pełna monografia twórczości Chena Kaige. Chen Kaige zrealizował piętnaście filmów fabularnych, podejmujących różną problematykę, rewolucjonizujących język filmowy i eksplorujących obszary rzadko wcześniej uczęszczane. W znacznej mierze odzwierciedlają one trendy kinematografii chińskiej ostatnich dwudziestu pięciu lat, ale mają oblicze autorskie – większość odznacza się niepowtarzalnym charakterem. Niektóre z nich to arcydzieła należące do szczytowy...
Monografia twórczości wybitnego reżysera chińskiego Zhanga Yimou, przedstawiciela Piątej Generacji, która zrewolucjonizowała kinematografię chińską i wprowadziła ją na rynki światowe. Autorka interpretuje bogatą i różnorodną twórczość Zhanga w kontekście przemian kulturowych, jakie dokonały się wówczas w Chinach oraz w perspektywie komparatystycznej, biorąc pod uwagę literaturę, malarstwo, teatr i muzykę. Zhang Yimou realizował początkowo ambitne i kontrowersyjne...
„Własnymi słowami” to zbiór – w większości niepublikowanych w Polsce – autobiograficznych artykułów prasowych, esejów i opowiadań składających się, obok autobiografii, na dorobek literacki Poli Negri. Książka jest wzbogacona szczegółowym kalendarium życia aktorki i wyjątkową kolekcją zdjęć. Całość opracował i przygotował badacz życia i twórczości Poli Negri – Mariusz Kotowski. Pola Negri była prawdziwą diwą − w pełnym tego słowa znaczeniu. Jej gwiazda zaświ...
"Scenariusze skeczy dla grup teatralnych i kabaretowych. Zakup legalnej kopii książki upoważnia jej nabywcę do wykorzystania jej zawartości. Wśród zajęć pozalekcyjnych, które prowadziłem jako nauczyciel w szkole podstawowej i gimnazjum, było zawsze miejsce dla kółek teatralnych lub teatralno-filmowych. Najczęstszymi efektami takiej pracy z dziećmi i młodzieżą stawały się przedstawienia, zdominowane przez występy kabaretowe. W programie przedstawień znajdowały się także skec...
UWAGA: wersja multimedialna z obrazami filmowymi w reżyserii Joanny Szczepkowskiej. Unikalny zbiór scenariuszy filmowych autorstwa Joanny Szczepkowskiej. "Rozmowa ze scenarzystą może mieć taki przebieg: -To jest niezłe, ma duży potencjał, musisz jednak zmienić to i to… Scenarzysta zmienia, zaczyna się produkcyjna akcja zabiegania o film. Rozmowa może mieć i taki przebieg: -To jest niezłe, ma duży potencjał, niestety do zmiany byłoby to i to. Rozmowa się urywa, ni...
Zazwyczaj przeprowadzka to początek nowego życia, ale dla rodziny Creedów stała się początkiem ich końca. Mistrz horroru Stephen King zaprasza czytelników na wycieczkę do piekła i z powrotem! Na świecie istnieją dobre i złe miejsca. Nowy dom rodziny Creedów w Ludlow był niewątpliwie dobrym miejscem – przytulną, przyjazną wiejską przystanią po zgiełku i chaosie Chicago. Cudowne otoczenie Nowej Anglii, łąki, las; idealna siedziba dla młodego lekarza, jego żony, dwójki dzieci i ...
O ile jest potrzebna łaska człowiekowi, i jaka jest w tym względzie nauka Kościoła? Należy uważać człowieka w stanie natury nieskalanej, i w stanie natury upadłej i zepsutej. Czy potrzebował człowiek łaski przed swym upadkiem i czy mu była ona potrzebna tak samo jak dzisiaj? Doktor Anielski daje odpowiedź następującą: ˝Człowiek po grzechu potrzebuje więcej łaski, jak przed grzechem, ale nie potrzebuje jej bardziej, albowiem, człowiek i przed grzechem potrzebował łaski dla otr...
Książka obrazuje przemiany estetyki i funkcji polskiego teatru po upadku komunizmu na przykładzie twórczości trzech artystów. Pierwszy z nich to Krystian Lupa, który pod koniec XX wieku uzyskał status jednego z najważniejszych twórców polskiej i szerzej – europejskiej kultury. Dwaj pozostali to Krzysztof Warlikowski i Jan Klata – najzdolniejsi uczniowie Lupy, którzy odnaleźli własny, indywidualny głos. Każdy z nich reprezentuje całkowicie odmienny sposób myśle...
Od Banjo Patersona do Meliny Marchetty to kolejny tom w serii poświęconej adaptacjom filmowym literatur narodowych. Autorzy niniejszego zbioru analizują wybrane utwory literatury australijskiej – zarówno klasycznej, z przełomu XIX i XX wieku, jak i tej bardziej współczesnej – oraz ich filmowe lub telewizyjne adaptacje. Znalazło się tu miejsce zarówno dla powieści Oko cyklonu noblisty Patricka White’a, jak i dla Ptaków ciernistych krzewów Colleen McCul...
Przekrojowa, krytyczna monografia filmografii Stanley'a Kubricka. Autor prezentuje twórczość Kubricka, rekonstruuje źródła inspiracji artysty, pokazuje jego filmy na tle innych sztuk, w tym przede wszystkim opery. Podobnie jak w operze – reżyser operuje obrazem, muzyką, językiem, scenografią i gestem, przy czym tekst odgrywa niewielką rolę. Dominantą dzieł są muzyka i obrazy, które wchodzą ze sobą w złożone interakcje, ujawniając nowe oblicza gatunków filmo...
Przedmiotem niniejszej pracy jest problematyka aktów wandalizmu wobec dział sztuki, lecz nie wszystkich, tylko takich, które „prowokują do ich zaatakowania”. Praca te jest jedynie próbą zbadania omawianego zjawiska w oparciu o jego genezę, rozmiary, a także sprawców ataków, sposoby ich działania przy użyciu określonych narzędzi oraz kierujące nimi motywy. Dla uzyskania pełniejszego obrazu uwaga poświęcona zostaje również problemowi wykrywalności sprawców wraz ze...
Publikowany w tym tomie wybór tekstów Oskara Schlemmera (1888–1943) jest pierwszym polskim wydaniem materiałów związanych z eksperymentalną sceną Bauhausu w Weimarze i Dessau. Schlemmer wraz ze studentami warsztatu scenicznego podejmował wielokierunkowe badania nad relacjami między formą, barwą i ruchem w przestrzeni, wychodząc od żywego organizmu tancerza, którego postać przekształcał za pomocą kostiumu-maski.Deklarował: „Nie jestem wyznawcą Dionizosa… Moją dome...
Napisać, że adaptacje to jeden z największych tematów filmoznawstwa, byłoby truizmem – do dziś najwięcej scenariuszy filmowych powstaje na podstawie już istniejących źródeł, choć współcześnie (w dobie adaptacji komiksów, gier komputerowych, a nawet budowania fabuł wokół zabawek) nie jest już oczywistością, że będzie to beletrystyka. Sięganie po inspiracje literackie było jednak naturalną strategią twórców filmowych już od początków kina, a powieści, opowiadania i...
Kinomani, łączcie się - świat filmu wzywa! Wywiady, biografie, analizy filmowe, historia myśli filmowej, najważniejsze filmy historii kina polskiego i światowego - to wszystko znajdziecie w publikacjach o filmie i kinie dostępnych na Woblink! Choć to stosunkowo młoda gałąź sztuki (pierwszy pokaz kinematografu braci Lumière odbył się w 1895 roku), nieustannie porywa kolejne pokolenia twórców i widzów, zajmując bardzo ważne miejsce w ich sercach. Film to zarówno źródło rozrywki, jak i artystycznego wyrazu oraz pogłębionych rozważań dotyczących wielu istotnych i niełatwych spraw. Zainteresowanie wzbudzają nie tylko obrazy nominowane i nagrodzone podczas gali Oskarów, Złotych Globów czy na Festiwalu Filmów Fabularnych w Gdyni, ale także życie twórców czy kolejne ich kreacje. Wśród książek papierowych, audiobooków i ebooków dostępnych na Woblink znajdziecie także specjalistyczne publikacje dotyczące montażu filmowego, języka filmowego czy szczegółów związanych z produkcją filmu fabularnego.
Pierwsze wynalazki związane ze sztuką filmową powstały w XIX wieku - od tego czasu obszar ten niezwykle się rozwinął i doczekał nie tylko coraz bardziej zaawansowanych technologicznie obrazów filmowych, ale także wysokiej klasy analizy filmów. W Polsce szkoła filmowa w Łodzi co roku przyciąga rzesze pasjonatów X muzy, chcących zgłębić tajniki świata filmu. By jeszcze lepiej zrozumieć jego podstawy, warto sięgnąć do historii. Gorąco polecamy serię Historia kina - cztery tomy przygotowane pod redakcją Tadeusza Lubelskiego, Iwony Sowińskiej oraz Rafała Syski. To kompendium wiedzy i nieoceniony przewodnik po filmowej historii. "Kino nieme", "Kino klasyczne", "Kino epoki nowofalowej" oraz "Kino końca wieku" wprowadzą Was w świat, gdzie rządzą kultowe filmy i twórcy filmowi. Analizy filmowe, nowe odczytania klasyki i wiele wnoszące konteksty powstania najważniejszych wynalazków i produkcji filmowych. Jeśli interesuje Was film polski i polskie adaptacje filmowe, polecamy ebook Tadeusza Lubelskiego, zatytułowany "Od Mickiewicza do Masłowskiej. Adaptacje filmowe literatury polskiej" z serii Literatura na ekranie. Najlepsze polskie produkcje telewizyjne i kinowe to przedmiot analiz w takich dziełach jak "Sami swoi. Za kulisami komedii wszech czasów" Dariusza Koźlenko bądź "40-latek. Kulisy kultowego serialu" Rafała Dajbora. Dzięki takim tytułom jak "Niewidzialne filmy, uparci debiutanci" Piotra Śmiałowskiego, "Kino postradzieckie. Trauma doświadczenia sowieckiego w rosyjskich filmach fabularnych po 1991 roku" Pauliny Gorlewskiej lub "Nostalgia, solidarność, (im)potencja. Obrazy polskiej migracji w kinie europejskim (od niepodległości do współczesności)" Krisa Van Heuckeloma filmowa historia kina polskiego i światowego nie będzie miała przed Wami tajemnic!
Książki o filmie to nie tylko analizy samych obrazów i sztuki filmowej, ale także opowieści o poszczególnych osobach. Na Woblink znajdziecie książkowe biografie znanych twórców, takie jak "Bruce Lee. Życie" Matthewa Polly'ego, "Franciszek Pieczka. Portret intymny" Katarzyny Stoparczyk lub "Anioł i twardziel. Biografia Romana Wilhelmiego" Magdy Jaros. Filmowa historia pełna jest postaci kontrowersyjnych i wzbudzających różne reakcje. Paula Apanowicz wprowadzi Was w świat "Największych skandalistów złotej ery Hollywood". Polecamy również "Twarze i maski. Ostatni wielcy kochankowie kina" Pauli Apanowicz, Kingi Redlińskiej, Anny Barańskiej i Agnieszki Czarkowskiej-Krupy. Kulisy sławy, historie pełne determinacji i sile wypełniają karty wielu biografii gwiazd kina. To nie tylko świetne źródło wiedzy o poszczególnych twórcach filmowych, ale także często inspirujące świadectwo walki o własne marzenia lub pełne przestróg opowieści o błędach i porażkach. Maciej Kowalski i Tomasz Sikorski zebrali liczne cenne świadectwa w książce "Wykluczeni. Ludzie marginesu w kinematografii światowej" Najlepszych kinowych biografii szukajcie na Woblink jako książek papierowych, audiobooków oraz ebooków!
Najlepsze książki filmowe obejmują biografię i historię myśli filmowej, ale także wiele cennych praktycznych informacji dotyczących produkcji filmu fabularnego, noweli filmowej czy serialu, a także samej sztuki aktorskiej. To ostatnie stara się przybliżyć Andrzej Siedlecki w książkach "Sekrety techniki aktorskiej. Jak uczyć?" lub "Praca głosem. Technika mowy i prezentacji". Sekrety sztuki filmowej możecie zgłębić także dzięki książce Davida Lewisa Yewdalla "Dźwięk w filmie. Teoria i praktyka", "Reżyserowanie aktorów. Tworzenie zapadających w pamięć ról w filmie i telewizji" Judith Weston czy "Praca nad filmem" Sidney'a Lumeta. Tomasz Kiełbasa podpowiada "Jak zdać do szkoły filmowej, czyli kino w pigułce", a Mark Simon przybliża zagadnienie "Storyboard - ruch w sztuce filmowej". Wyjątkową pozycją jest "Scenariusz na miarę XXI wieku" Lindy Aronson, praktyczne i pełne szczegółów vademecum scenopisarstwa zarówno dla twórców filmów klasycznych, jak i awangardowych. Te i wiele innych cennych porad dla wszystkich, którzy chcą rozpocząć swoją przygodę w świecie filmu znajdziecie w książkach papierowych, audiobookach i ebookach, które czekają na Was na Woblink.