Cassandra Clare Kultura, Sztuka, Design - książki, ebooki i audiobooki

Typ publikacji

Cena

Format

Wydawcy

Sortuj według:
Zyskujące popularność

Przepraszamy, wygląda na to, że tym razem nie znaleźliśmy produktów dla Twojego zapytania.

Sugestie:

  • Sprawdź, czy na pewno poprawnie wpisałeś szukaną frazę
  • Skorzystaj z katalogu, aby w ten sposób znaleźć interesujący Cię produkt
  • W razie dodatkowych pytań, skontaktuj się z nami przy użyciu formularza kontaktowego

Cassandra Clare Kultura, Sztuka, Design - książki, ebooki i audiobooki

Cassandra Clare, a właściwie Judith A. Rumelt jest amerykańską pisarką, autorką książek z gatunku young adult. Jej pseudonim literacki powstał w czasach, gdy tworzyła popularną fikcję fanowską opartą na Harrym Potterze zatytułowaną “Trylogia Draco”. Równolegle pracowała wtedy nad swoją pierwszą powieścią “Miasto kości”. Książka ukazała się w Stanach Zjednoczonych w 2007 roku i bardzo szybko zyskała międzynarodowe uznanie i popularność, zwłaszcza wśród młodzieży. “Miasto kości” stało się pierwszym tomem serii “Dary Anioła”, na którą składają się także “Miasto popiołów”, “Miasto szkła”, “Miasto upadłych aniołów”, “Miasto zagubionych dusz” oraz “Miasto niebiańskiego ognia”. W tym świecie stworzonym przez Cassandrę Clare pisarka umieściła także inne dzieła, takie jak trylogie “Diabelskie maszyny”, “Mroczne intrygi” czy “Ostatnie godziny”.

Od Judith A. Rumelt do Cassandry Clare

Judith A. Rumelt, późniejsza Cassandra Clare, urodziła się 27 lipca 1973 roku w Teheranie. Większość swojego dzieciństwa spędziła podróżując wraz z rodziną po całym świecie. Liceum ukończyła w Los Angeles, gdzie stworzyła między innymi pierwszą fikcję fanowską - opartą na opowiadaniu Jane Austen opowieść “Piękna Cassandra”. Gdy skończyła college, Clare pracowała w różnych czasopismach rozrywkowych, równocześnie pracując nad swoją pierwszą powieścią, “Miasto kości” oraz tworząc popularny fanfic “Trylogia Draco”. Cassandra Clare jest także autorką opartej na “Władcy Pierścieni” fikcji “Bardzo sekretne dzienniki” (“The Very Secret Diaries”). Po opublikowaniu “Miasta kości” wcześniejsze dzieła fanowskie zostały przez Clare usunięte z internetu. Obecnie pisarka mieszka wraz z mężem i kotami w Amherst w stanie Massachusetts i w pełni poświęca się tworzeniu dzieł literackich. Prywatnie przyjaźni się z autorką Holly Black, z którą współpracowała przy kilku książkach.

Cykl “Diabelskie maszyny”

Jedną z trylogii rozgrywających się w świecie serii “Dary Anioła” Cassandry Clare są “Diabelskie maszyny”. Wydane nakładem wydawnictwa MAG powieści ukazały się w latach 2010-2013. W pierwszym tomie, “Mechaniczny anioł”, poznajemy Tessę Gray, szestnastolatkę, która właśnie przepłynęła ocean, by odnaleźć brata i wylądowała w Anglii za czasów panowania królowej Wiktorii. W Podziemnym Świecie Londynu, gdzie spotkać można czarowników, wampiry i wiele innych niecodziennych istot, na Tessę czeka jednak straszliwa niespodzianka. Dziewczyna zostaje porwana przez Mroczne Siostry, członkinie tajnej organizacji Klub Pandemonium. To tam Tessa dowiaduje się, że sama jest Podziemną i posiada rzadki dar - może zmieniać się w inną osobę. Kierujący Klubem Mistrz nie zawaha się, by za wszelką cenę wykorzystać jej moc do swoich celów… W drugiej części serii “Diabelskie maszyny” Cassandry Clare, zatytułowanej “Mechaniczny książe”, spotykamy Tessę w bezpiecznym schronieniu pod skrzydłami Nocnych Łowców, wojowników, którzy utrzymują chaotyczny świat we względnym ładzie. Jednak jej spokój zostaje szybko zakłócony - zawiązany zostaje spisek, by odsunąć od kierowania Instytutem Londyńskim jego obecną protektorkę, Charlotte Branwell. Gdyby tak się stało, Tessa natychmiast znalazłaby się na ulicy jako łatwy łup dla wciąż poszukującego ją Mistrza. Z pomocą Willa oraz Jema, Tessa odkrywa przyczyny wojny między Mistrzem i Nocnymi Łowcami - by zgłębić przeszłość, wyruszają do Yorkshire, gdzie znajduje się skrywająca wiele okropnych tajemnic rezydencja… W zamykającym serię tomie, “Mechaniczna księżniczka”, pętla wokół Instytutu Londyńskiego zaciska się coraz bardziej. Piekielne maszyny, czyli armia bezlitosnych automatów ma zostać wysłana przez Mortmaina, by zniszczyć Nocnych Łowców. Jedyne, czego brakuje mu do wykonania tego planu to Tessa Gray, którą w końcu udaje mu się porwać. Jem i Will, obydwaj roszczący sobie prawo do serca dziewczyny, robią wszystko, by ją uratować. Wszystkie tomy serii “Diabelskie maszyny” Cassandry Clare znajdziecie na Woblink.

Seria “Magisterium”

Cassandra Clare współpracowała z Holly Black przy kilku powieściach - w tym czterech składających się na serię “Magisterium”. Poznajcie Calluma Hunta, dwunastolatka, któremu ojciec od zawsze powtarzał, by nie ufał magom, bo czary nie mogą prowadzić do niczego dobrego. Gdy w Callu zaczyna jednak budzić się moc, będzie musiał stanąć przed obowiązkowym egzaminem dla wszystkich młodych czarodziejów - tytułową Próbą Żelaza. Chłopak postanawia jednak, że zrobi wszystko, by nie zostać przyjętym do szkoły magii, Magisterium… Dalsze losy Calluma poznajemy w czterech wydanych dotychczas w Polsce częściach tworzących cykl “Magisterium” - książkach “Próba żelaza”, “Miedziana rękawica”, “Brązowy klucz” i “Srebrna maska”. W języku polskim nie ukazała się jak dotychczas piąta część, “Złota wieża”. Wszystkie pozostałe czekają na Was na Woblink.

Książki Cassandry Clare w księgarni internetowej Woblink

Na Woblink znajdziecie wiele powieści napisanych przez Cassandrę Clare - oprócz poszczególnych tomów serii “Dary Anioła”, “Diabelskie maszyny” czy “Magisterium” także takie serie jak “Mroczne intrygi” (“Pani Noc”, “Władca Cieni” oraz “Królowa Mroku i Powietrza”) czy powieści z cyklu “Ostatnie godziny” (“Łańcuch ze złota”, “Łańcuch z żelaza”). Dostępne są one jako książki papierowe lub ebooki.

Co znajdziesz w kategorii: Kultura, Sztuka, Design

Kultura we współczesnym świecie rozwija się w niespotykanym wcześniej tempie, a poznanie i zrozumienie nowych dzieł sztuki może wydawać się wręcz niemożliwe. Na szczęście zarówno osoby studiujące historię znanych twórców muzyki i teatru, jak i pragnące zgłębić nowe formy sztuki znajdą odpowiednie dla siebie pozycje wśród najpopularniejszych książek o fascynującym świecie sztuki i kultury. Stanowią one bezcenne źródło wiedzy, nie tylko omawiając najważniejsze dzieła znakomitych artystów, ale też pozwalając na bliższe poznanie ich biografii i sposobu myślenia. Najciekawsze książki o kulturze i sztuce lat 90., piękne albumy o malarstwie, a może biografie najważniejszych postaci polskiej sztuki? Na Woblink znajdziesz najlepsze publikacje na każdy z tych tematów autorstwa takich znawców jak Janusz Górski, Światosław Lenartowicz, czy Dorota Folga-Januszewska. Coś dla siebie znajdą tu zarówno fani malarstwa, sztuk wizualnych, teorii kultury, jak i miłośnicy książek ogólnie podejmujących tematykę twórczości artystycznej.

Najlepsze książki o kulturze i sztuce

Czy historię sztuki tworzą wyłącznie twórcy i ich dzieła? „Złota dama. Gustav Klimt i tajemnica wiedeńskiej Mona Lisy" Anne-Marie O'Connor przybliża sylwetkę jednej z najważniejszych kobiet w życiu malarza, jego mecenaski i modelki, Adeli Bloch-Bauer. Choć dla wielu znana z jest głównie ze stworzonych przez Klimta portretów, jej salon stanowił miejsce spotkań elit wspaniałego świata sztuki wiedeńskiego międzywojnia, a życie osobiste pełne było zawirowań i osobistych tragedii. Pozycja pozwala poznać zarówno biografię samej złotej damy", jak i perypetie jej słynnego pierwszego portretu aż do czasów obecnych. Sylwetki kobiet związanych ze sztuką poznamy także dzięki książce Whitney Chadwick „Artystki i surrealizm”. To fascynująca analiza roli kobiet w ruchu surrealistycznym, który zdominował sztukę XX wieku. Pozwala czytelnikowi poznać bliżej nie tylko życiorysy i najważniejsze dzieła sztuki powszechnie znanych artystek, takich jak Frida Kahlo czy Dorothea Tanning, ale także mniej znanych, a równie utalentowanych twórczyń. Bliższe nam czasy przedstawia „Ekstaza. Lata 90. Początek” autorstwa Anny Gacek, książka poświęcona kulturze okresu, który dla świata sztuki był wręcz wybuchowy. Książka przedstawia najważniejsze zjawiska dekady, skupiając się na kulturze popularnej, jak muzyka, kino i telewizja. Autorka przybliża najważniejsze nurty łącząc je z szerszym kontekstem geopolitycznym, co sprawia, że książka jest nie tylko źródłem wiedzy dla osób pragnących poznać historię sztuki czasów najnowszych, ale również poszerzyć swoją wiedzę na temat wydarzeń tamtych lat.

Piękne albumy o malarstwie

Dzięki niezwykłym albumom o malarstwie nawet najwięksi wielbiciele znanych artystów mogą odkryć najważniejsze dzieła sztuki na nowo. Wśród nich jest „Caravaggio. Zbliżenia" autorstwa Stefano Zuffiego. Autor przenosi nas do epoki baroku, ukazując nie tylko wybitne dzieła sztuki mistrza, ale również kontekst historyczny i symbolikę obecną w jego malarstwie. Zuffi z pasją i drobiazgowością bada techniki malarskie Caravaggia i jego niesamowite umiejętności posługiwania się kontrastem światła i cienia, ukazując niepowtarzalną dynamikę jego obrazów. Idealnie dobrane reprodukcje uczą nas nie tylko o geniuszu malarza, ale również o sile narracji, którą w swoich obrazach potrafił wykorzystać. Natomiast album „Stryjeńska" ze wstępem Światosława Lenartowicza odkrywa przed nami fascynujący świat Zofii Stryjeńskiej. Prace tej wybitnej polskiej malarki oraz ilustratorki emanują bogactwem kolorów i form głęboko osadzonych w polskiej kulturze. Omawiane przykłady stanowią kompleksowy przekrój jej twórczości, ukazując zarówno dobrze znane obrazy wykorzystujące motywy ludowe, jak i bardziej intymne dzieła. To nie tylko historia obrazów artystki, ale również próba uchwycenia duchowości i więzi Stryjeńskiej z polską tradycją. Nie można też zapomnieć o współczesnym świecie sztuki - seria albumów „Beksiński" z przedmową Wiesława Banacha to wyjątkowe publikacje, które wprowadzają nas w mroczny, ale i fascynujący świat jednej z kluczowych postaci polskiego malarstwa. Każda z książek przedstawia najważniejsze dzieła Zdzisława Beksińskiego, w tym także wcześniej niepublikowane. Czy można znaleźć bardziej idealny prezent dla miłośnika sztuki?

Dobre książki o sztuce użytkowej

Sztuka użytkowa towarzyszy nam na każdym kroku - czemu więc nie poznać jej bliżej? „Dizajn na co dzień" to idealna propozycja dla każdego, kto chce zanurzyć się w tajnikach wzornictwa. Co mamy na myśli mówiąc o sztuce użytkowej? Czemu przyglądają się projektanci przedmiotów codziennego użytku? Jak oddzielić ambicje projektanta od wygody użytkownika? Don Norman, amerykański psycholog i projektant, odpowiada na te pytania, przybliżając nasze relacje z przedmiotami i wyjaśniając, na czym opiera się dobry dizajn. Natomiast o tym, jak pozornie zwykłe rzemiosło może stać się pełnoprawną formą sztuki opowiada „Tkanina. Sztuka i rzemiosło" Katarzyny Jasiołek. Często określane jako niższa forma sztuki, tekstylia są potężnym środkiem wyrazu artystycznego, który od kilkudziesięciu lat przeżywa odrodzenie. Autorka przybliża udział wybitnych dzieł sztuki autorstwa polskich twórców i twórczyń, którzy położyli podwaliny pod nowe spojrzenie na tkactwo, pochylając się nad trendami i technikami obecnymi od czasów międzywojennych aż po współczesne. Po lekturze „niższa forma sztuki" nigdy nie będzie dla was już taka sama! Nie można także zapomnieć o książkach poświęconych projektowaniu graficznemu. „The Art of Polish Poster" autorstwa Doroty Folgi-Januszewskiej, bada fenomen polskiego plakatu, stanowiącego ważny element naszej kultury wizualnej. Autorka dogłębnie przedstawia zarówno historyczne konteksty, jak i wkład wybitnych projektantów w jego rozwój, umożliwiając czytelnikom poznanie nie tylko estetyki, ale także zaangażowania społecznego, które często wiązało się z polskim plakatem na przestrzeni stuleci.

„Spekulacje o kinie" i nie tylko

Książki poświęcone kulturze nie tylko omawiają najważniejsze dzieła i artystów, pomagając zgłębić historię sztuki - to także pozycje pisane przez samych twórców, umożliwiające poznanie ich filozofii, zainteresowań i procesu twórczego od podszewki. Jedną z takich pozycji są „Spekulacje o kinie" Quentina Tarantino. Reżyser, znany ze swojego unikalnego stylu i miłości do klasyków, dzieli się tu z czytelnikami swoimi ulubionymi filmami oraz wpływami, które kształtowały jego twórczość. Pełna wnikliwych spostrzeżeń, książka stanowi doskonały przewodnik po tworzeniu filmów i odkrywa subtelności, które sprawiają, że kino jest tak niezwykłą formą sztuki. Z pozycji dotyczących kina warto wyróżnić książki wydawnictwa słowo/obraz terytoria poświęcone różnym gatunkom i zagadnieniom filmowym – między innymi „Kino bezpośrednie”, „Seks na ekranie”, „Polska szkoła animacji”, „Historia myśli filmowej”, „Kino włoskie”, „Kino nieme” itp.

Dla pasjonatów architektury pozycją obowiązkową jest „Pełnia architektury", nowe wydanie kultowej książki Waltera Gropiusa zbierającej jego eseje dotyczące tej dziedziny sztuki. Założyciel Bauhausu przybliża w niej swoją wizję nowoczesności otwartej i demokratycznej, odrzucając techniczną wizję modernizmu i postulując, aby nie tylko architektura, ale sztuka i kultura w ogóle były nakierowane w szczególności na człowieka. Wielbicieli modernizmu z pewnością zainteresuje również „Ballada o dziewczynie", wywiad Janusza Górskiego z Ewą Frysztak. Graficzka, projektantka okładek i plakatów okresu PRL-u, choć na Zachodzie wciąż doceniana, w Polsce jej nazwisko jest obecnie praktycznie nieznane. Książka pozwala poznać zarówno fascynujący świat sztuki Ewy Frysztak, jak i jej bogatą biografię, kreśląc barwny portret jednej z najwybitniejszych polskich twórczyń grafiki i pozwalając zajrzeć za kulisy jej rzemiosła. Kilkaset barwnych reprodukcji pomaga przystępnie zgłębić historię sztuki użytkowej PRL.

Interesujące książki proponuje także Instytut Studiów nad Sztuką Świata, pod którego szyldem ukazały się między innymi publikacje o historii Japonii, malarstwie Luciana Freuda, sztuce ubioru, Oriencie, średniowieczu czy rzeźbie. Z kolei tematykę okołoliteracką podejmuje krakowska Korporacja Ha!art, dzięki której czytelnicy mogą poznać „Życie literackie w Krakowie”, „Krótką historię kuratorstwa”, „Literaturę polską po 1989 roku w świetle teorii Pierre'a Bourdieu” czy „Nowe formy opowieści”.