Bolesław Prus Kultura, Sztuka, Design - książki, ebooki i audiobooki

Typ publikacji

Cena

Format

Wydawcy

Sortuj według:
Zyskujące popularność

Przepraszamy, wygląda na to, że tym razem nie znaleźliśmy produktów dla Twojego zapytania.

Sugestie:

  • Sprawdź, czy na pewno poprawnie wpisałeś szukaną frazę
  • Skorzystaj z katalogu, aby w ten sposób znaleźć interesujący Cię produkt
  • W razie dodatkowych pytań, skontaktuj się z nami przy użyciu formularza kontaktowego

Bolesław Prus Kultura, Sztuka, Design - książki, ebooki i audiobooki

Bolesław Prus, a właściwie Aleksander Głowacki herbu Prus, był polskim pisarzem, prozaikiem, nowelistą i publicystą tworzącym w okresie pozytywizmu. Głowacki jest uważany także za współtwórcę polskiego realizmu, popularyzatora wiedzy i propagatora turystyki pieszej oraz rowerowej. Oprócz tego był również kurierem warszawskim i kronikarzem polskiej stolicy. Bolesław Prus jest uważany za jednego z najważniejszych i najwybitniejszych polskich pisarzy. Wiele z jego dzieł, zwłaszcza powieść “ Lalka”, oraz nowele, takie jak “ Katarynka” czy “ Kamizelka”, weszły na stałe do kanonu literatury polskiej. W ulubionym przez niego celu wyjazdów uzdrowiskowych i wypoczynkowych, Nałęczowie, znajduje się teraz Muzeum Bolesława Prusa.

Kim był Bolesław Prus (Aleksander Głowacki)?

Bolesław Prus urodził się 20 sierpnia 1847 roku w Hrubieszowie (Lubelszczyzna). Był synem Apolonii z Trembińskich oraz Antoniego Głowackiego, dworskiego ekonoma o szlacheckich korzeniach (to z nazwy rodowego herbu Prus późniejszy pisarz zaczerpnął swój pseudonim literacki). Aleksander Głowacki został szybko osierocony przez obydwoje rodziców - matka zmarła, gdy miał 3 lata, a ojciec, gdy skończył 9 rok życia. Chłopiec przeszedł więc pod opiekę babci Marcjanny Tremblińskiej i przeniósł się do Puław. Później, po jej śmierci, mieszkał u ciotki w Lublinie, następnie przeniósł się do Siedlec, by znaleźć się pod opieką starszego o 13 lat brata Leona Głowackiego, z którym później przeprowadził się do Kielc. To właśnie pod wpływem Leona Aleksander Głowacki przerwał naukę w gimnazjum w 1863 roku i w wieku 16 lat dołączył do powstania styczniowego. Został ranny 1 września i wzięty do rosyjskiej niewoli, jednak dzięki wstawiennictwu ciotki oraz ze względu na młody wiek po wyjściu ze szpitala pozwolono mu wrócić do rodziny do Lublina.

Aleksander Głowacki został aresztowany za udział w powstaniu 20 stycznia 1864 roku i od stycznia do kwietnia przebywał w więzieniu na Zamku Lubelskim. Sąd wojskowy pozbawił go szlachectwa i oddał pod opiekę wuja Klemensa Olszewskiego. Aleksander nie mógł znajdować się już pod kuratelą brata Leona, gdyż ten cierpiał na nieuleczalną chorobę psychiczną. Po pobycie w więzieniu późniejszy Bolesław Prus podjął na powrót naukę i wstąpił do Szkoły Głównej w Warszawie. Na studia zarabiał jako guwerner i korepetytor, a w wolnych chwilach pisał listy do “Kuriera Świątecznego”, w których podpisywał się pseudonimem Jan w Oleju. Ostatecznie trudności finansowe były zbyt duże i Głowacki przerwał studia na trzecim roku.

Dziennikarz Bolesław Prus

W swoim życiu Bolesław Prus imał się różnych zawodów, by zarobić na życie. Był ślusarzem, korepetytorem, ulicznym mówcą, tłumaczem czy fotografem. Z czasem odnalazł się jako dziennikarz. Za jego debiut prasowy uważa się artykuł społeczny “Nasze grzechy”, który ukazał się w czasopiśmie “Opiekun domowy” 29 maja 1872. W tym samym roku pojawiły się także inne jego artykuły oraz felietony - to właśnie w nich po raz pierwszy podpisał się jako Bolesław Prus. Głowacki współpracował z satyrycznymi pismami (“Mucha”, “Kolce”), gdzie pisywał różne szkice oraz humoreski. Przyjął założenie, że jako “Aleksander Głowacki” podpisywać będzie tylko poważniejsze artykuły, wszystkie więc felietony czy drobne teksty prześmiewcze ukazywały się podpisane jako “Bolesław Prus”. W 1984 roku pisarz nawiązał kontakty z “Kurierem Warszawskim”, na którego łamach ukazała się seria utworów autorstwa Prusa - siedem tekstów zatytułowanych “Szkice warszawskie”. Później w tej samej gazecie pojawiały się jego “Kartki z podróży” (reportaże i felietony pisane podczas wędrówek reporterskich) oraz “Kronika tygodniowa” - ta przyniosła Bolesławowi Prusowi największą popularność i rozpoznawalność.

Z czasem to, co miało być jedynie pracą dodatkową - pisanie felietonów - zaczęło przynosić tak znaczące dochody, że pozwoliło na ustabilizowanie sytuacji finansowej Bolesława Prusa, a także na realizację planów małżeńskich. W Lublinie 14 stycznia 1875 roku wziął ślub z Oktawią Trembińską. W latach 70. XIX wieku Bolesław Prus nawiązał liczne współprace dziennikarskie, a także stopniowo rozwijał swoją działalność beletrystyczną. Rok 1879 uznaje się za początek jego dojrzałej fazy nowelistycznej - nigdy jednak nie porzucił do końca dziennikarstwa. Większość jego nowel, opowiadań, a później także powieści ukazywała się na łamach gazet, z którymi współpracował.

Kiedy zmarł Bolesław Prus

Dzięki dużej aktywności publicystycznej Bolesław Prus pod koniec swojego życia stał się ważną osobistością, komentatorem życia społecznego oraz autorytetem w oczach opinii publicznej. Szanowano go zwłaszcza jako reprezentanta przekonań związanych z pracą organiczną oraz utylitaryzmem. Aż do śmierci chętnie uczestniczył w akcjach społecznych i obejmował patronatem wiele inicjatyw pomocowych. Zgodnie z zapisami testamentu Bolesława Prusa ufundowane zostały stypendia dla utalentowanej młodzieży z ubogich wiejskich rodzin. Z kolei zbiór książek przekazany został w części Towarzystwu Biblioteki Publicznej w Warszawie, a część Oktawia Głowacka oddała do Biblioteki im. Hieronima Łopacińskiego w Lublinie. Bolesław Prus zmarł w wieku 64 lat na atak serca 19 maja 1912 roku. Pogrzeb odbył się 22 maja i zgromadził tłumy żegnających go mieszkańców Warszawy. Prus został pochowany na Powązkach.

“Lalka” i inne utwory Bolesława Prusa

Powieści, opowiadania i nowele autorstwa Bolesława Prusa uznaje się powszechnie za jedne z najważniejszych pozycji w polskiej literaturze. Był on współtwórcą polskiej formacji pozytywistycznej, która kształtowała się przede wszystkim w latach 70. XIX wieku. Oprócz Bolesława Prusa w duchu pozytywizmu tworzyli także tacy twórcy jak Józef Kotarbiński, Henryk Sienkiewicz czy Eliza Orzeszkowa. W wielu wypadkach były to osoby wywodzące się ze zdeklasowanej, ubogiej szlachty, które z trudem zdobyły wykształcenie i zdecydowały się na podjęcie wysiłku umysłowego (z reguły sięgając po pióro) jako źródła ich zarobku na życie. Łączyło ich także historyczne przeżycie klęski powstania styczniowego oraz jego konsekwencje. Twórcy ci, w tym Bolesław Prus, wypowiadali się na łamach “Przeglądu Tygodniowego”, “Opiekuna Domowego” czy “Niwy”, gdzie wypowiedzieli walkę romantyzmowi i propagowali odmienne koncepcje życia społecznego, poznania oraz działalności dla dobra polskiego narodu. Bolesław Prus w swoich dziełach wielokrotnie podejmował tematy ludzkiej krzywdy społecznej, którą zestawiał z zamkniętym życiem ówczesnego ziemiaństwa - tak dzieje się na przykład w noweli “Anielka” czy “Dusze w niewoli”. Będący świadkiem licznych ludzkich tragedii oraz niesprawiedliwości (wynikających zwłaszcza ze zderzenia z wczesnymi stadiami kapitalistycznej gospodarki, jak dzieje się na przykład w “Powracającej fali”) Aleksander Głowacki często oddawał tym ludziom głos.

Jego pierwszą poważną powieścią była “Placówka”, ukazująca się na łamach “Wędrowca” w latach 1885-1886. Później powstało bodaj najbardziej znane dzieło Bolesława Prusa, powieść “Lalka”, publikowana pierwotnie w odcinkach w “Kurierze Codziennym” (1878-1879), a w 1890 wydana w wersji książkowej. Niemniej ważną była powieść społeczno-obyczajowa “Emancypantki” (1890-1893), a także j edyna w dorobku Prusa pozycja historyczna - “ Faraon (1895-1896). Jeszcze w roku 1909 wydana została powieść Bolesława Prusa “Dzieci”, w której krytykuje on rewolucję rosyjską 1905 roku. Ostatnia powieść, “Przemiany”, pozostała niedokończona w związku z nagłą śmiercią pisarza.

Książki Bolesława Prusa w księgarni internetowej Woblink

Na Woblink czekają na Was liczne dzieła autorstwa Bolesława Prusa! W formacie książek papierowych, ebooków lub audiobooków możecie sięgnąć nie tylko po różne wydania “Lalki”, ale także innych znanych utworów Prusa, takich jak “Katarynka”, “Emancypantki”, “Faraon” czy kolejne tomy serii “Pisma wszystkie”.

Co znajdziesz w kategorii: Kultura, Sztuka, Design

Kultura we współczesnym świecie rozwija się w niespotykanym wcześniej tempie, a poznanie i zrozumienie nowych dzieł sztuki może wydawać się wręcz niemożliwe. Na szczęście zarówno osoby studiujące historię znanych twórców muzyki i teatru, jak i pragnące zgłębić nowe formy sztuki znajdą odpowiednie dla siebie pozycje wśród najpopularniejszych książek o fascynującym świecie sztuki i kultury. Stanowią one bezcenne źródło wiedzy, nie tylko omawiając najważniejsze dzieła znakomitych artystów, ale też pozwalając na bliższe poznanie ich biografii i sposobu myślenia. Najciekawsze książki o kulturze i sztuce lat 90., piękne albumy o malarstwie, a może biografie najważniejszych postaci polskiej sztuki? Na Woblink znajdziesz najlepsze publikacje na każdy z tych tematów autorstwa takich znawców jak Janusz Górski, Światosław Lenartowicz, czy Dorota Folga-Januszewska. Coś dla siebie znajdą tu zarówno fani malarstwa, sztuk wizualnych, teorii kultury, jak i miłośnicy książek ogólnie podejmujących tematykę twórczości artystycznej.

Najlepsze książki o kulturze i sztuce

Czy historię sztuki tworzą wyłącznie twórcy i ich dzieła? „Złota dama. Gustav Klimt i tajemnica wiedeńskiej Mona Lisy" Anne-Marie O'Connor przybliża sylwetkę jednej z najważniejszych kobiet w życiu malarza, jego mecenaski i modelki, Adeli Bloch-Bauer. Choć dla wielu znana z jest głównie ze stworzonych przez Klimta portretów, jej salon stanowił miejsce spotkań elit wspaniałego świata sztuki wiedeńskiego międzywojnia, a życie osobiste pełne było zawirowań i osobistych tragedii. Pozycja pozwala poznać zarówno biografię samej złotej damy", jak i perypetie jej słynnego pierwszego portretu aż do czasów obecnych. Sylwetki kobiet związanych ze sztuką poznamy także dzięki książce Whitney Chadwick „Artystki i surrealizm”. To fascynująca analiza roli kobiet w ruchu surrealistycznym, który zdominował sztukę XX wieku. Pozwala czytelnikowi poznać bliżej nie tylko życiorysy i najważniejsze dzieła sztuki powszechnie znanych artystek, takich jak Frida Kahlo czy Dorothea Tanning, ale także mniej znanych, a równie utalentowanych twórczyń. Bliższe nam czasy przedstawia „Ekstaza. Lata 90. Początek” autorstwa Anny Gacek, książka poświęcona kulturze okresu, który dla świata sztuki był wręcz wybuchowy. Książka przedstawia najważniejsze zjawiska dekady, skupiając się na kulturze popularnej, jak muzyka, kino i telewizja. Autorka przybliża najważniejsze nurty łącząc je z szerszym kontekstem geopolitycznym, co sprawia, że książka jest nie tylko źródłem wiedzy dla osób pragnących poznać historię sztuki czasów najnowszych, ale również poszerzyć swoją wiedzę na temat wydarzeń tamtych lat.

Piękne albumy o malarstwie

Dzięki niezwykłym albumom o malarstwie nawet najwięksi wielbiciele znanych artystów mogą odkryć najważniejsze dzieła sztuki na nowo. Wśród nich jest „Caravaggio. Zbliżenia" autorstwa Stefano Zuffiego. Autor przenosi nas do epoki baroku, ukazując nie tylko wybitne dzieła sztuki mistrza, ale również kontekst historyczny i symbolikę obecną w jego malarstwie. Zuffi z pasją i drobiazgowością bada techniki malarskie Caravaggia i jego niesamowite umiejętności posługiwania się kontrastem światła i cienia, ukazując niepowtarzalną dynamikę jego obrazów. Idealnie dobrane reprodukcje uczą nas nie tylko o geniuszu malarza, ale również o sile narracji, którą w swoich obrazach potrafił wykorzystać. Natomiast album „Stryjeńska" ze wstępem Światosława Lenartowicza odkrywa przed nami fascynujący świat Zofii Stryjeńskiej. Prace tej wybitnej polskiej malarki oraz ilustratorki emanują bogactwem kolorów i form głęboko osadzonych w polskiej kulturze. Omawiane przykłady stanowią kompleksowy przekrój jej twórczości, ukazując zarówno dobrze znane obrazy wykorzystujące motywy ludowe, jak i bardziej intymne dzieła. To nie tylko historia obrazów artystki, ale również próba uchwycenia duchowości i więzi Stryjeńskiej z polską tradycją. Nie można też zapomnieć o współczesnym świecie sztuki - seria albumów „Beksiński" z przedmową Wiesława Banacha to wyjątkowe publikacje, które wprowadzają nas w mroczny, ale i fascynujący świat jednej z kluczowych postaci polskiego malarstwa. Każda z książek przedstawia najważniejsze dzieła Zdzisława Beksińskiego, w tym także wcześniej niepublikowane. Czy można znaleźć bardziej idealny prezent dla miłośnika sztuki?

Dobre książki o sztuce użytkowej

Sztuka użytkowa towarzyszy nam na każdym kroku - czemu więc nie poznać jej bliżej? „Dizajn na co dzień" to idealna propozycja dla każdego, kto chce zanurzyć się w tajnikach wzornictwa. Co mamy na myśli mówiąc o sztuce użytkowej? Czemu przyglądają się projektanci przedmiotów codziennego użytku? Jak oddzielić ambicje projektanta od wygody użytkownika? Don Norman, amerykański psycholog i projektant, odpowiada na te pytania, przybliżając nasze relacje z przedmiotami i wyjaśniając, na czym opiera się dobry dizajn. Natomiast o tym, jak pozornie zwykłe rzemiosło może stać się pełnoprawną formą sztuki opowiada „Tkanina. Sztuka i rzemiosło" Katarzyny Jasiołek. Często określane jako niższa forma sztuki, tekstylia są potężnym środkiem wyrazu artystycznego, który od kilkudziesięciu lat przeżywa odrodzenie. Autorka przybliża udział wybitnych dzieł sztuki autorstwa polskich twórców i twórczyń, którzy położyli podwaliny pod nowe spojrzenie na tkactwo, pochylając się nad trendami i technikami obecnymi od czasów międzywojennych aż po współczesne. Po lekturze „niższa forma sztuki" nigdy nie będzie dla was już taka sama! Nie można także zapomnieć o książkach poświęconych projektowaniu graficznemu. „The Art of Polish Poster" autorstwa Doroty Folgi-Januszewskiej, bada fenomen polskiego plakatu, stanowiącego ważny element naszej kultury wizualnej. Autorka dogłębnie przedstawia zarówno historyczne konteksty, jak i wkład wybitnych projektantów w jego rozwój, umożliwiając czytelnikom poznanie nie tylko estetyki, ale także zaangażowania społecznego, które często wiązało się z polskim plakatem na przestrzeni stuleci.

„Spekulacje o kinie" i nie tylko

Książki poświęcone kulturze nie tylko omawiają najważniejsze dzieła i artystów, pomagając zgłębić historię sztuki - to także pozycje pisane przez samych twórców, umożliwiające poznanie ich filozofii, zainteresowań i procesu twórczego od podszewki. Jedną z takich pozycji są „Spekulacje o kinie" Quentina Tarantino. Reżyser, znany ze swojego unikalnego stylu i miłości do klasyków, dzieli się tu z czytelnikami swoimi ulubionymi filmami oraz wpływami, które kształtowały jego twórczość. Pełna wnikliwych spostrzeżeń, książka stanowi doskonały przewodnik po tworzeniu filmów i odkrywa subtelności, które sprawiają, że kino jest tak niezwykłą formą sztuki. Z pozycji dotyczących kina warto wyróżnić książki wydawnictwa słowo/obraz terytoria poświęcone różnym gatunkom i zagadnieniom filmowym – między innymi „Kino bezpośrednie”, „Seks na ekranie”, „Polska szkoła animacji”, „Historia myśli filmowej”, „Kino włoskie”, „Kino nieme” itp.

Dla pasjonatów architektury pozycją obowiązkową jest „Pełnia architektury", nowe wydanie kultowej książki Waltera Gropiusa zbierającej jego eseje dotyczące tej dziedziny sztuki. Założyciel Bauhausu przybliża w niej swoją wizję nowoczesności otwartej i demokratycznej, odrzucając techniczną wizję modernizmu i postulując, aby nie tylko architektura, ale sztuka i kultura w ogóle były nakierowane w szczególności na człowieka. Wielbicieli modernizmu z pewnością zainteresuje również „Ballada o dziewczynie", wywiad Janusza Górskiego z Ewą Frysztak. Graficzka, projektantka okładek i plakatów okresu PRL-u, choć na Zachodzie wciąż doceniana, w Polsce jej nazwisko jest obecnie praktycznie nieznane. Książka pozwala poznać zarówno fascynujący świat sztuki Ewy Frysztak, jak i jej bogatą biografię, kreśląc barwny portret jednej z najwybitniejszych polskich twórczyń grafiki i pozwalając zajrzeć za kulisy jej rzemiosła. Kilkaset barwnych reprodukcji pomaga przystępnie zgłębić historię sztuki użytkowej PRL.

Interesujące książki proponuje także Instytut Studiów nad Sztuką Świata, pod którego szyldem ukazały się między innymi publikacje o historii Japonii, malarstwie Luciana Freuda, sztuce ubioru, Oriencie, średniowieczu czy rzeźbie. Z kolei tematykę okołoliteracką podejmuje krakowska Korporacja Ha!art, dzięki której czytelnicy mogą poznać „Życie literackie w Krakowie”, „Krótką historię kuratorstwa”, „Literaturę polską po 1989 roku w świetle teorii Pierre'a Bourdieu” czy „Nowe formy opowieści”.