Camilla Läckberg Kultura, Sztuka, Design - książki, ebooki i audiobooki

Typ publikacji

Cena

Format

Wydawcy

Sortuj według:
Zyskujące popularność

Przepraszamy, wygląda na to, że tym razem nie znaleźliśmy produktów dla Twojego zapytania.

Sugestie:

  • Sprawdź, czy na pewno poprawnie wpisałeś szukaną frazę
  • Skorzystaj z katalogu, aby w ten sposób znaleźć interesujący Cię produkt
  • W razie dodatkowych pytań, skontaktuj się z nami przy użyciu formularza kontaktowego

Camilla Läckberg Kultura, Sztuka, Design - książki, ebooki i audiobooki

Camilla Läckberg to szwedzka autorka bestsellerowych powieści kryminalnych, jedna z najpoczytniejszych współczesnych autorek. Często nazywana jest królową szwedzkiego kryminału, a także szwedzką Agathą Christie. W Polsce pierwsza część sagi o Fjällbace została wydana w 2009 roku nakładem wydawnictwa Czarna Owca. W kolejnych latach wydawnictwo umożliwiło polskim czytelnikom lekturę kolejnych tomów z serii. Książkami Läckberg zainteresowała się również telewizja ‒ pierwsze cztery części sagi zostały zekranizowane przez szwedzką telewizję, a w 2013 roku w Szwecji ukazał się pełnometrażowy film kinowy, który powstał na podstawie „Niemieckiego bękarta”.

Läckberg uważana jest za jedną z topowych szwedzkich feministek. Pisarka, razem z Christiną Salibą, prowadzi fundusz „Invest in Her”, którego zadaniem jest wspieranie firm prowadzonych przez kobiety oraz oferujących produkty czy usługi ułatwiające życie kobietom.

Początki literackiej kariery królowej szwedzkiego kryminału

Camilla Läckberg urodziła się w małym miasteczku Fjällbacka leżącym na zachodnim wybrzeżu Szwecji. W przeszłości miejsce to było rybacką osadą, a obecnie jest miejscowością urlopowo-turystyczną. Läckberg już jako dziecko lubiła mrożące krew w żyłach historie. Główną bohaterką pierwszego opowiadania, jakie napisała w wieku pięciu lat, była krwiożercza Pani Mikołajowa. Camilla Läckberg nie wybrała jednak studiów humanistycznych. Ukończyła Szkołę Ekonomii i Prawa Handlowego, choć nigdy nie przestała myśleć o karierze pisarskiej. Spełnienie marzeń umożliwił jej prezent od rodziny – na gwiazdkę otrzymała kurs pisania kryminałów, który został zorganizowany przez stowarzyszenie pisarzy Ordfront. To właśnie na kursie napisała opowiadanie później przekształcone i rozwinięte w jej debiutancką powieść „Księżniczka z lodu”. W czasie kursu literacki opiekun Läckberg zasugerował przyszłej pisarce, aby umieściła fabułę w dobrze znanym miejscu. Tak właśnie rodzinna Fjällbacka stała się miejscem akcji pierwszej książki, a także kilku kolejnych tytułów królowej szwedzkiego kryminału.

Powieści kryminalne Camilli Läckberg

Debiutancka „Księżniczka z lodu”, wydana w Szwecji w 2003 roku, zaraz po premierze stała się bestsellerem i przyniosła autorce niesłabnącą do dziś popularność. Czytelnicy prozy Läckberg cenią sobie przede wszystkim połączenie pełnego napięcia kryminału z dobrą powieścią obyczajową. Dużym walorem jest również wnikliwe sportretowanie małej, zamkniętej społeczności, w której wszyscy się znają i gdzie pozornie nikt nie ma żadnych tajemnic. Prawda może być zgoła inna, co na kartach swoich powieści pokazuje autorka. W pierwszej części cyklu znalezione zostaje ciało młodej kobiety. Ślady jednoznacznie wskazują na samobójstwo. Jednak w tę wersję nie wierzy pisarka Erika Falck, przyjaciółka zmarłej. Swoją pomoc przy śledztwie proponuje jej lokalny policjant Patrick Hedström. Razem będą musieli stawić czoła sekretom i dotrzeć do prawdy. Dotychczas w serii ukazało się 10 powieści. Kolejne tytuły to: „Kaznodzieja”, „Kamieniarz”, „Ofiara losu”, „Niemiecki bękart”, „Syrenka”, „Latarnik”, „Fabrykantka aniołków”, „Pogromca lwów” oraz „Czarownica”. W wywiadzie z Lubimycztać.pl Camilla Läckberg zapowiedziała powstanie kolejnej części sagi o Fjällbace. Ma nosić tytuł „Kukułcze jajo”. Każda część cyklu niedługo po premierze trafia na szczyty list bestsellerów. Powieści Läckberg sprzedają się w milionach egzemplarzy na całym świecie – nie tylko w wersji papierowej, ale także w postaci ebooków i audiobooków.

W 2019 roku autorka rozpoczęła nową serię z zupełnie nową bohaterką. Jej pierwsza część, „Złota klatka”, to pełen napięcia thriller psychologiczny o sile charakteru, determinacji oraz brutalnej zemście. Faye ma wszystko ‒ ukochanego męża Jacka, wspaniałą córeczkę i piękny apartament w jednej z najlepszych dzielnic Sztokholmu. Niestety jej perfekcyjne życie to tylko desperackie próby zadowolenia Jacka. Dręczona przez pełne mroku wspomnienia z Fjällbacki kobieta zaczyna coraz częściej czuć się jak zamknięta w tytułowej klatce.

Mentalista – nowa seria kryminalna Camilli Läckberg i Henrika Fexeusa

W 2022 roku ukazała się powieść „Mentalista” otwierająca nową serię kryminalną Camilli Läckberg i jednego z topowych prelegentów w Szwecji oraz wielokrotnie nagradzanego mentalisty, Henrika Fexeusa. W centrum Sztokholmu dochodzi do odkrycia skrzyni ze zwłokami młodej kobiety. Ciało ofiary zostało przebite mieczami. Policja staje przed pytaniem czy jest to efekt nieudanej sztuczki magicznej, czy brutalne morderstwo. Prowadząca śledztwo inspektor Mina Dabiri prosi o pomoc Vincenta Waldera, mentalistę i eksperta od mowy ciała. Wspólnie ustalają, że ta sprawa jest bardzo podobna do wcześniejszej zbrodni. Dla Miny i Vincenta staje się jasne, że mierzą się z seryjnym mordercą.

Camilla Lackberg – autorka książek kulinarnych i serii dla dzieci

Autorka sagi o Fjällbace pisze przede wszystkim kryminały, ale w jej dorobku znalazły się również inne książki. Znana z pasji do gotowania Läckberg napisała razem z Christianem Hellbergiem książkę kucharską „Smaki z Fjällbacki”, dzięki której czytelnicy mogą poznać kuchnię charakterystyczną dla zachodniego wybrzeża Szwecji. Niedługo później wydała jeszcze jedną książkę kulinarną „Biesiada, jedzenie i miłość”, również napisaną wspólnie z Hellbergiem. Postanowiła także stworzyć cykl książek dla dzieci o chłopcu z niezwykłymi mocami. Obecnie na serię składają się trzy tomy: „Super-Charlie” (2012), „Super-Charlie i złodziej zabawek” (2019) oraz „Super-Charlie i tajemnica babci” (2019).

Jeśli cenisz sobie dobrze napisane i trzymające w napięciu kryminały, koniecznie sprawdź powieści Camilli Läckberg. Szeroki wybór jej książek znajdziesz na Woblinku ‒ także w formie ebooków oraz audiobooków.

Co znajdziesz w kategorii: Kultura, Sztuka, Design

Kultura we współczesnym świecie rozwija się w niespotykanym wcześniej tempie, a poznanie i zrozumienie nowych dzieł sztuki może wydawać się wręcz niemożliwe. Na szczęście zarówno osoby studiujące historię znanych twórców muzyki i teatru, jak i pragnące zgłębić nowe formy sztuki znajdą odpowiednie dla siebie pozycje wśród najpopularniejszych książek o fascynującym świecie sztuki i kultury. Stanowią one bezcenne źródło wiedzy, nie tylko omawiając najważniejsze dzieła znakomitych artystów, ale też pozwalając na bliższe poznanie ich biografii i sposobu myślenia. Najciekawsze książki o kulturze i sztuce lat 90., piękne albumy o malarstwie, a może biografie najważniejszych postaci polskiej sztuki? Na Woblink znajdziesz najlepsze publikacje na każdy z tych tematów autorstwa takich znawców jak Janusz Górski, Światosław Lenartowicz, czy Dorota Folga-Januszewska. Coś dla siebie znajdą tu zarówno fani malarstwa, sztuk wizualnych, teorii kultury, jak i miłośnicy książek ogólnie podejmujących tematykę twórczości artystycznej.

Najlepsze książki o kulturze i sztuce

Czy historię sztuki tworzą wyłącznie twórcy i ich dzieła? „Złota dama. Gustav Klimt i tajemnica wiedeńskiej Mona Lisy" Anne-Marie O'Connor przybliża sylwetkę jednej z najważniejszych kobiet w życiu malarza, jego mecenaski i modelki, Adeli Bloch-Bauer. Choć dla wielu znana z jest głównie ze stworzonych przez Klimta portretów, jej salon stanowił miejsce spotkań elit wspaniałego świata sztuki wiedeńskiego międzywojnia, a życie osobiste pełne było zawirowań i osobistych tragedii. Pozycja pozwala poznać zarówno biografię samej złotej damy", jak i perypetie jej słynnego pierwszego portretu aż do czasów obecnych. Sylwetki kobiet związanych ze sztuką poznamy także dzięki książce Whitney Chadwick „Artystki i surrealizm”. To fascynująca analiza roli kobiet w ruchu surrealistycznym, który zdominował sztukę XX wieku. Pozwala czytelnikowi poznać bliżej nie tylko życiorysy i najważniejsze dzieła sztuki powszechnie znanych artystek, takich jak Frida Kahlo czy Dorothea Tanning, ale także mniej znanych, a równie utalentowanych twórczyń. Bliższe nam czasy przedstawia „Ekstaza. Lata 90. Początek” autorstwa Anny Gacek, książka poświęcona kulturze okresu, który dla świata sztuki był wręcz wybuchowy. Książka przedstawia najważniejsze zjawiska dekady, skupiając się na kulturze popularnej, jak muzyka, kino i telewizja. Autorka przybliża najważniejsze nurty łącząc je z szerszym kontekstem geopolitycznym, co sprawia, że książka jest nie tylko źródłem wiedzy dla osób pragnących poznać historię sztuki czasów najnowszych, ale również poszerzyć swoją wiedzę na temat wydarzeń tamtych lat.

Piękne albumy o malarstwie

Dzięki niezwykłym albumom o malarstwie nawet najwięksi wielbiciele znanych artystów mogą odkryć najważniejsze dzieła sztuki na nowo. Wśród nich jest „Caravaggio. Zbliżenia" autorstwa Stefano Zuffiego. Autor przenosi nas do epoki baroku, ukazując nie tylko wybitne dzieła sztuki mistrza, ale również kontekst historyczny i symbolikę obecną w jego malarstwie. Zuffi z pasją i drobiazgowością bada techniki malarskie Caravaggia i jego niesamowite umiejętności posługiwania się kontrastem światła i cienia, ukazując niepowtarzalną dynamikę jego obrazów. Idealnie dobrane reprodukcje uczą nas nie tylko o geniuszu malarza, ale również o sile narracji, którą w swoich obrazach potrafił wykorzystać. Natomiast album „Stryjeńska" ze wstępem Światosława Lenartowicza odkrywa przed nami fascynujący świat Zofii Stryjeńskiej. Prace tej wybitnej polskiej malarki oraz ilustratorki emanują bogactwem kolorów i form głęboko osadzonych w polskiej kulturze. Omawiane przykłady stanowią kompleksowy przekrój jej twórczości, ukazując zarówno dobrze znane obrazy wykorzystujące motywy ludowe, jak i bardziej intymne dzieła. To nie tylko historia obrazów artystki, ale również próba uchwycenia duchowości i więzi Stryjeńskiej z polską tradycją. Nie można też zapomnieć o współczesnym świecie sztuki - seria albumów „Beksiński" z przedmową Wiesława Banacha to wyjątkowe publikacje, które wprowadzają nas w mroczny, ale i fascynujący świat jednej z kluczowych postaci polskiego malarstwa. Każda z książek przedstawia najważniejsze dzieła Zdzisława Beksińskiego, w tym także wcześniej niepublikowane. Czy można znaleźć bardziej idealny prezent dla miłośnika sztuki?

Dobre książki o sztuce użytkowej

Sztuka użytkowa towarzyszy nam na każdym kroku - czemu więc nie poznać jej bliżej? „Dizajn na co dzień" to idealna propozycja dla każdego, kto chce zanurzyć się w tajnikach wzornictwa. Co mamy na myśli mówiąc o sztuce użytkowej? Czemu przyglądają się projektanci przedmiotów codziennego użytku? Jak oddzielić ambicje projektanta od wygody użytkownika? Don Norman, amerykański psycholog i projektant, odpowiada na te pytania, przybliżając nasze relacje z przedmiotami i wyjaśniając, na czym opiera się dobry dizajn. Natomiast o tym, jak pozornie zwykłe rzemiosło może stać się pełnoprawną formą sztuki opowiada „Tkanina. Sztuka i rzemiosło" Katarzyny Jasiołek. Często określane jako niższa forma sztuki, tekstylia są potężnym środkiem wyrazu artystycznego, który od kilkudziesięciu lat przeżywa odrodzenie. Autorka przybliża udział wybitnych dzieł sztuki autorstwa polskich twórców i twórczyń, którzy położyli podwaliny pod nowe spojrzenie na tkactwo, pochylając się nad trendami i technikami obecnymi od czasów międzywojennych aż po współczesne. Po lekturze „niższa forma sztuki" nigdy nie będzie dla was już taka sama! Nie można także zapomnieć o książkach poświęconych projektowaniu graficznemu. „The Art of Polish Poster" autorstwa Doroty Folgi-Januszewskiej, bada fenomen polskiego plakatu, stanowiącego ważny element naszej kultury wizualnej. Autorka dogłębnie przedstawia zarówno historyczne konteksty, jak i wkład wybitnych projektantów w jego rozwój, umożliwiając czytelnikom poznanie nie tylko estetyki, ale także zaangażowania społecznego, które często wiązało się z polskim plakatem na przestrzeni stuleci.

„Spekulacje o kinie" i nie tylko

Książki poświęcone kulturze nie tylko omawiają najważniejsze dzieła i artystów, pomagając zgłębić historię sztuki - to także pozycje pisane przez samych twórców, umożliwiające poznanie ich filozofii, zainteresowań i procesu twórczego od podszewki. Jedną z takich pozycji są „Spekulacje o kinie" Quentina Tarantino. Reżyser, znany ze swojego unikalnego stylu i miłości do klasyków, dzieli się tu z czytelnikami swoimi ulubionymi filmami oraz wpływami, które kształtowały jego twórczość. Pełna wnikliwych spostrzeżeń, książka stanowi doskonały przewodnik po tworzeniu filmów i odkrywa subtelności, które sprawiają, że kino jest tak niezwykłą formą sztuki. Z pozycji dotyczących kina warto wyróżnić książki wydawnictwa słowo/obraz terytoria poświęcone różnym gatunkom i zagadnieniom filmowym – między innymi „Kino bezpośrednie”, „Seks na ekranie”, „Polska szkoła animacji”, „Historia myśli filmowej”, „Kino włoskie”, „Kino nieme” itp.

Dla pasjonatów architektury pozycją obowiązkową jest „Pełnia architektury", nowe wydanie kultowej książki Waltera Gropiusa zbierającej jego eseje dotyczące tej dziedziny sztuki. Założyciel Bauhausu przybliża w niej swoją wizję nowoczesności otwartej i demokratycznej, odrzucając techniczną wizję modernizmu i postulując, aby nie tylko architektura, ale sztuka i kultura w ogóle były nakierowane w szczególności na człowieka. Wielbicieli modernizmu z pewnością zainteresuje również „Ballada o dziewczynie", wywiad Janusza Górskiego z Ewą Frysztak. Graficzka, projektantka okładek i plakatów okresu PRL-u, choć na Zachodzie wciąż doceniana, w Polsce jej nazwisko jest obecnie praktycznie nieznane. Książka pozwala poznać zarówno fascynujący świat sztuki Ewy Frysztak, jak i jej bogatą biografię, kreśląc barwny portret jednej z najwybitniejszych polskich twórczyń grafiki i pozwalając zajrzeć za kulisy jej rzemiosła. Kilkaset barwnych reprodukcji pomaga przystępnie zgłębić historię sztuki użytkowej PRL.

Interesujące książki proponuje także Instytut Studiów nad Sztuką Świata, pod którego szyldem ukazały się między innymi publikacje o historii Japonii, malarstwie Luciana Freuda, sztuce ubioru, Oriencie, średniowieczu czy rzeźbie. Z kolei tematykę okołoliteracką podejmuje krakowska Korporacja Ha!art, dzięki której czytelnicy mogą poznać „Życie literackie w Krakowie”, „Krótką historię kuratorstwa”, „Literaturę polską po 1989 roku w świetle teorii Pierre'a Bourdieu” czy „Nowe formy opowieści”.