Cezary Łazarewicz Kultura, Sztuka, Design - książki, ebooki i audiobooki

Typ publikacji

Cena

Format

Wydawcy

Sortuj według:
Zyskujące popularność
    Promocja
    okładka Sześć pięter luksusu, Ebook | Cezary Łazarewicz

    To ma być coś, czego Warszawa jeszcze nie widziała. Wielki dom towarowy jak angielski Harrods czy niemiecki KaDeWe. Dom Towarowy Bracia Jabłkowscy był największym sklepem w tej części Europy, nowoczesnym i urządzonym według zagranicznych standardów. W czasie powstania warszawskiego okolica domu została zrujnowana, a ostateczna zagłada dokonała się w 1948 roku, gdy powstawała nowa Warszawa. Ale dom braci Jabłkowskich przetrwał i to. Komuniści uznali jednak, że w nowej Polsce...

    Promocja
    okładka Elegancki morderca, Książka | Cezary Łazarewicz

    Jedna z najgłośniejszych historii kryminalnych powojennej Polski. Znajomi i sąsiedzi mówili o nim, że dobrze wychowany, kulturalny, uczynny, taki wrażliwy – często jeździł na grób swojego pieska, posadził tam nawet kwiaty. Na zdjęciach z prokuratorskich akt wygląda jak filmowy amant. Ciemne, zaczesane do góry włosy, wyniosła mina bez cienia uśmiechu; biała koszula, krawat, dobrze skrojona ciemna marynarka. Zajmował się szeroko pojętymi „interesami”, ale nikt dokładnie nie wie...

Cezary Łazarewicz Kultura, Sztuka, Design - książki, ebooki i audiobooki

Cezary Łazarewicz urodził się w 1966 roku. To polski dziennikarz, publicysta, reportażysta, autor scenariuszy. Łazarewicz to jeden z najważniejszych i najbardziej charyzmatycznych współczesnych polskich reportażystów. Jest laureatem Nagrody Literackiej Nike za książkę „Żeby nie było śladów”. Prywatnie jest mężem Ewy Winnickiej, reportażystki, z którą napisał książki „Zapraszamy do Trójki” i „1968. Czasy nadchodzą nowe”.

Życiorys Cezarego Łazarewicza

Łazarewicz jest absolwentem ZSM w Darłowie. W latach 80. związany był z ruchami pacyfistycznymi. Należał do opozycyjnego Ruchu Wolność i Pokój. Łazarewicz angażował się w redakcję i dystrybucję pism drugiego obiegu. Współtworzył takie pisma jak „Ucho” czy „Rewers”. Po przemianie ustrojowej wstąpił do Stowarzyszenia Dziennikarzy Polskich. W 1991 roku związał się z „Gazetą Wyborczą”, dla której pisał reportaże z Pomorza.

Łazarewicz pełnił funkcję dyrektora Radia na Fali ze Szczecina. Publikował swoje teksty w takich czasopismach i gazetach jak „Przekrój”, „Newsweek”, „Wprost”. W 2015 roku dołączył do redakcji Wirtualnej Polski. Za swoją działalność reporterską i literacką był wielokrotnie wyróżniany. W 2009 roku nominowany był do Nagrody Dziennikarskie MediaTory. W 2016 roku otrzymał to wyróżnienie w kategorii ObserwaTOR. Za reportaż „Żeby nie było śladów” otrzymał Nagrodę Literacką Nike oraz tytuł Książki Historycznej Roku. W 2014 roku został odznaczony Krzyżem Wolności i Solidarności.

Kariera literacka Łazarewicza

Łazarewicz jest autorem dziewięciu książek. Debiutował w 2012 roku książką napisaną wspólnie żoną Ewą Winnicką pt. „Zapraszamy do Trójki”. W tym samym roku ukazał się zbiór jego reportaży pomorskich pt. „Kafka z Mrożkiem”. W 2013 roku Wydawnictwo Znak wydało jego „Sześć pięter luksusu. Przerwaną historię Domu Braci Jabłkowskich”. W 2015 roku ukazała się kolejna książka Łazarewicza – „Elegancki morderca”. To opowieść o Władysławie Mazurkiewiczu, wielokrotnym polskim mordercy. Na podstawie książki powstał scenariusz filmu Krzysztofa Langa pt. „Ach śpij kochanie”. W roli Mazurkiewicza wystąpił Andrzej Chyra.

Najbardziej znana książka Łazarewicza miała swoją premierę w 2016 roku. Nakładem Wydawnictwa Czarne ukazał się wówczas reportaż „Żeby nie było śladów”. W reportażu Łazarewicz opisał losy Grzegorza Przemyka – studenta, którego brutalnie pobiła milicja. W konsekwencji odniesionych obrażeń chłopak zmarł. Głównym tematem książki jest machina propagandowa, która została uruchomiona po wyjściu na jaw informacji o zgonie Przemyka. Wskutek manipulacji i działań władzy doszło do całkowitego oczyszczenia z zarzutów ludzi odpowiedzialnych za śmierć studenta. Na podstawie książki w 2021 roku powstał film o tym samym tytule. Za reżyserię odpowiedzialny jest Jan P. Matuszyński, znany z reżyserii filmu „Ostatnia rodzina” oraz seriali „Król” i „Wataha”.

W 2017 roku Czarne wydało kolejny zbiór reportaży Łazarewicza pt. „Tu mówi Polska”. To kompilacja jego najważniejszych pomorskich tekstów, które ukazywały się w prasie na przełomie XX i XXI wieku. W 2018 roku Łazarewicz znów zwrócił się w stronę głośnego procesu. W książce „Koronkowa robota” opisał sprawę Gorgonowej. W tym samym roku swoją premierę miała druga książka Łazarewicza napisana wspólnie z żoną, Ewą Winnicką. „1968. Czasy nadchodzą nowe” to opowieść o najbardziej zbuntowanym roku XX wieku. Para reportażystów opisuje burzliwy czas studenckich strajków. To dziesięć reporterskich historii przedstawionych z perspektywy ludzi, na których rok '68 odcisnął piętno. Są tu zatem opowieści o hipisach, operacji „Dunaj”, starciach studentów z milicją, działaniach komunistycznej władzy oraz życiu w czasach głębokiego PRL-u.

Najnowszy reportaż Łazarewicza ukazał się w 2019 roku nakładem nowo powstałego wydawnictwa Post factum. „Nic osobistego” to opowieść o Januszu Walusiu, Polaku, który w 1993 roku zamordował Chrisa Haniego, działacza Południowoafrykańskiej Partii Komunistycznej. Łazarewicz stara się zrekonstruować życiorys chłopaka z Podhala, który interesował się sportami motorowymi i odnaleźć odpowiedź na pytanie dotyczące motywów jego działania. Bohater reportażu jest najdłużej więzionym skazańcem w Republice Południowej Afryki. W więzieniu przebywa już od 28 lat.

Pod redakcją Cezarego Łazarewicza ukazało się kilka zbiorów reportaży. Wśród nich warto wyróżnić „Wstając z kolan. Reportaże o dobrej zmianie” oraz „Morze i ziemia. Antologia reportaży z Pomorza”.

Pierwszy z nich to zbiór tekstów poświęconych negatywnym skutkom przejęcia różnego rodzaju instytucji, urzędów, jednostek kultury przez ludzi związanych ze środowiskiem Prawa i Sprawiedliwości. Autorzy reportaży wybrali sobie po jednym zagadnieniu dotyczącym destrukcyjnego działania obozu „dobrej zmiany”. Reportażyści opisują po jednym przykładzie fatalnego zarządzania, złych reform czy negatywnego wpływu działań polityków Zjednoczonej Prawicy na życie społeczne.

„Morze i ziemia” to zaś zbiór reportaży, w których Pomorze, ukochana część Polski Łazarewicza, zostało przedstawione z wielu interesujących perspektyw. Autorami tekstów, które weszły w skład zbioru są m.in. Wanda Melcer, Dariusz Fikus, Edmund Osmańczyk, Hanna Krall, Małgorzata Szejnert, Wojciech Tochman, Ewa Winnicka. Ludzie stamtąd – Franciszek Gil, Józef Narkowicz, Piotr Zieliński, Krystyna Pohl, Adam Zadworny, Ryszard i Artur Daniel Liskowaccy.

Książki Cezarego Łazarewicza na Woblinku

W księgarni internetowej Woblink znajdziecie książki Cezarego Łazarewicza we wszystkich formatach (wersja papierowa, ebook, audiobook).

Co znajdziesz w kategorii: Kultura, Sztuka, Design

Kultura we współczesnym świecie rozwija się w niespotykanym wcześniej tempie, a poznanie i zrozumienie nowych dzieł sztuki może wydawać się wręcz niemożliwe. Na szczęście zarówno osoby studiujące historię znanych twórców muzyki i teatru, jak i pragnące zgłębić nowe formy sztuki znajdą odpowiednie dla siebie pozycje wśród najpopularniejszych książek o fascynującym świecie sztuki i kultury. Stanowią one bezcenne źródło wiedzy, nie tylko omawiając najważniejsze dzieła znakomitych artystów, ale też pozwalając na bliższe poznanie ich biografii i sposobu myślenia. Najciekawsze książki o kulturze i sztuce lat 90., piękne albumy o malarstwie, a może biografie najważniejszych postaci polskiej sztuki? Na Woblink znajdziesz najlepsze publikacje na każdy z tych tematów autorstwa takich znawców jak Janusz Górski, Światosław Lenartowicz, czy Dorota Folga-Januszewska. Coś dla siebie znajdą tu zarówno fani malarstwa, sztuk wizualnych, teorii kultury, jak i miłośnicy książek ogólnie podejmujących tematykę twórczości artystycznej.

Najlepsze książki o kulturze i sztuce

Czy historię sztuki tworzą wyłącznie twórcy i ich dzieła? „Złota dama. Gustav Klimt i tajemnica wiedeńskiej Mona Lisy" Anne-Marie O'Connor przybliża sylwetkę jednej z najważniejszych kobiet w życiu malarza, jego mecenaski i modelki, Adeli Bloch-Bauer. Choć dla wielu znana z jest głównie ze stworzonych przez Klimta portretów, jej salon stanowił miejsce spotkań elit wspaniałego świata sztuki wiedeńskiego międzywojnia, a życie osobiste pełne było zawirowań i osobistych tragedii. Pozycja pozwala poznać zarówno biografię samej złotej damy", jak i perypetie jej słynnego pierwszego portretu aż do czasów obecnych. Sylwetki kobiet związanych ze sztuką poznamy także dzięki książce Whitney Chadwick „Artystki i surrealizm”. To fascynująca analiza roli kobiet w ruchu surrealistycznym, który zdominował sztukę XX wieku. Pozwala czytelnikowi poznać bliżej nie tylko życiorysy i najważniejsze dzieła sztuki powszechnie znanych artystek, takich jak Frida Kahlo czy Dorothea Tanning, ale także mniej znanych, a równie utalentowanych twórczyń. Bliższe nam czasy przedstawia „Ekstaza. Lata 90. Początek” autorstwa Anny Gacek, książka poświęcona kulturze okresu, który dla świata sztuki był wręcz wybuchowy. Książka przedstawia najważniejsze zjawiska dekady, skupiając się na kulturze popularnej, jak muzyka, kino i telewizja. Autorka przybliża najważniejsze nurty łącząc je z szerszym kontekstem geopolitycznym, co sprawia, że książka jest nie tylko źródłem wiedzy dla osób pragnących poznać historię sztuki czasów najnowszych, ale również poszerzyć swoją wiedzę na temat wydarzeń tamtych lat.

Piękne albumy o malarstwie

Dzięki niezwykłym albumom o malarstwie nawet najwięksi wielbiciele znanych artystów mogą odkryć najważniejsze dzieła sztuki na nowo. Wśród nich jest „Caravaggio. Zbliżenia" autorstwa Stefano Zuffiego. Autor przenosi nas do epoki baroku, ukazując nie tylko wybitne dzieła sztuki mistrza, ale również kontekst historyczny i symbolikę obecną w jego malarstwie. Zuffi z pasją i drobiazgowością bada techniki malarskie Caravaggia i jego niesamowite umiejętności posługiwania się kontrastem światła i cienia, ukazując niepowtarzalną dynamikę jego obrazów. Idealnie dobrane reprodukcje uczą nas nie tylko o geniuszu malarza, ale również o sile narracji, którą w swoich obrazach potrafił wykorzystać. Natomiast album „Stryjeńska" ze wstępem Światosława Lenartowicza odkrywa przed nami fascynujący świat Zofii Stryjeńskiej. Prace tej wybitnej polskiej malarki oraz ilustratorki emanują bogactwem kolorów i form głęboko osadzonych w polskiej kulturze. Omawiane przykłady stanowią kompleksowy przekrój jej twórczości, ukazując zarówno dobrze znane obrazy wykorzystujące motywy ludowe, jak i bardziej intymne dzieła. To nie tylko historia obrazów artystki, ale również próba uchwycenia duchowości i więzi Stryjeńskiej z polską tradycją. Nie można też zapomnieć o współczesnym świecie sztuki - seria albumów „Beksiński" z przedmową Wiesława Banacha to wyjątkowe publikacje, które wprowadzają nas w mroczny, ale i fascynujący świat jednej z kluczowych postaci polskiego malarstwa. Każda z książek przedstawia najważniejsze dzieła Zdzisława Beksińskiego, w tym także wcześniej niepublikowane. Czy można znaleźć bardziej idealny prezent dla miłośnika sztuki?

Dobre książki o sztuce użytkowej

Sztuka użytkowa towarzyszy nam na każdym kroku - czemu więc nie poznać jej bliżej? „Dizajn na co dzień" to idealna propozycja dla każdego, kto chce zanurzyć się w tajnikach wzornictwa. Co mamy na myśli mówiąc o sztuce użytkowej? Czemu przyglądają się projektanci przedmiotów codziennego użytku? Jak oddzielić ambicje projektanta od wygody użytkownika? Don Norman, amerykański psycholog i projektant, odpowiada na te pytania, przybliżając nasze relacje z przedmiotami i wyjaśniając, na czym opiera się dobry dizajn. Natomiast o tym, jak pozornie zwykłe rzemiosło może stać się pełnoprawną formą sztuki opowiada „Tkanina. Sztuka i rzemiosło" Katarzyny Jasiołek. Często określane jako niższa forma sztuki, tekstylia są potężnym środkiem wyrazu artystycznego, który od kilkudziesięciu lat przeżywa odrodzenie. Autorka przybliża udział wybitnych dzieł sztuki autorstwa polskich twórców i twórczyń, którzy położyli podwaliny pod nowe spojrzenie na tkactwo, pochylając się nad trendami i technikami obecnymi od czasów międzywojennych aż po współczesne. Po lekturze „niższa forma sztuki" nigdy nie będzie dla was już taka sama! Nie można także zapomnieć o książkach poświęconych projektowaniu graficznemu. „The Art of Polish Poster" autorstwa Doroty Folgi-Januszewskiej, bada fenomen polskiego plakatu, stanowiącego ważny element naszej kultury wizualnej. Autorka dogłębnie przedstawia zarówno historyczne konteksty, jak i wkład wybitnych projektantów w jego rozwój, umożliwiając czytelnikom poznanie nie tylko estetyki, ale także zaangażowania społecznego, które często wiązało się z polskim plakatem na przestrzeni stuleci.

„Spekulacje o kinie" i nie tylko

Książki poświęcone kulturze nie tylko omawiają najważniejsze dzieła i artystów, pomagając zgłębić historię sztuki - to także pozycje pisane przez samych twórców, umożliwiające poznanie ich filozofii, zainteresowań i procesu twórczego od podszewki. Jedną z takich pozycji są „Spekulacje o kinie" Quentina Tarantino. Reżyser, znany ze swojego unikalnego stylu i miłości do klasyków, dzieli się tu z czytelnikami swoimi ulubionymi filmami oraz wpływami, które kształtowały jego twórczość. Pełna wnikliwych spostrzeżeń, książka stanowi doskonały przewodnik po tworzeniu filmów i odkrywa subtelności, które sprawiają, że kino jest tak niezwykłą formą sztuki. Z pozycji dotyczących kina warto wyróżnić książki wydawnictwa słowo/obraz terytoria poświęcone różnym gatunkom i zagadnieniom filmowym – między innymi „Kino bezpośrednie”, „Seks na ekranie”, „Polska szkoła animacji”, „Historia myśli filmowej”, „Kino włoskie”, „Kino nieme” itp.

Dla pasjonatów architektury pozycją obowiązkową jest „Pełnia architektury", nowe wydanie kultowej książki Waltera Gropiusa zbierającej jego eseje dotyczące tej dziedziny sztuki. Założyciel Bauhausu przybliża w niej swoją wizję nowoczesności otwartej i demokratycznej, odrzucając techniczną wizję modernizmu i postulując, aby nie tylko architektura, ale sztuka i kultura w ogóle były nakierowane w szczególności na człowieka. Wielbicieli modernizmu z pewnością zainteresuje również „Ballada o dziewczynie", wywiad Janusza Górskiego z Ewą Frysztak. Graficzka, projektantka okładek i plakatów okresu PRL-u, choć na Zachodzie wciąż doceniana, w Polsce jej nazwisko jest obecnie praktycznie nieznane. Książka pozwala poznać zarówno fascynujący świat sztuki Ewy Frysztak, jak i jej bogatą biografię, kreśląc barwny portret jednej z najwybitniejszych polskich twórczyń grafiki i pozwalając zajrzeć za kulisy jej rzemiosła. Kilkaset barwnych reprodukcji pomaga przystępnie zgłębić historię sztuki użytkowej PRL.

Interesujące książki proponuje także Instytut Studiów nad Sztuką Świata, pod którego szyldem ukazały się między innymi publikacje o historii Japonii, malarstwie Luciana Freuda, sztuce ubioru, Oriencie, średniowieczu czy rzeźbie. Z kolei tematykę okołoliteracką podejmuje krakowska Korporacja Ha!art, dzięki której czytelnicy mogą poznać „Życie literackie w Krakowie”, „Krótką historię kuratorstwa”, „Literaturę polską po 1989 roku w świetle teorii Pierre'a Bourdieu” czy „Nowe formy opowieści”.