Charles Dickens Komiks i książka graficzna - książki, ebooki i audiobooki

Typ publikacji

Cena

Format

Wydawcy

Sortuj według:
Zyskujące popularność

Przepraszamy, wygląda na to, że tym razem nie znaleźliśmy produktów dla Twojego zapytania.

Sugestie:

  • Sprawdź, czy na pewno poprawnie wpisałeś szukaną frazę
  • Skorzystaj z katalogu, aby w ten sposób znaleźć interesujący Cię produkt
  • W razie dodatkowych pytań, skontaktuj się z nami przy użyciu formularza kontaktowego

Charles Dickens Komiks i książka graficzna - książki, ebooki i audiobooki

Charles Dickens urodził się w 1812 roku. To brytyjski pisarz, jeden z najważniejszych autorów powieści społeczno-obyczajowych XIX wieku. Jest twórcą kultowych książek, które należą do klasyki światowej literatury. Dickens napisał m.in. „Klub Pickwicka”, „Olivera Twista”, „Davida Copperfielda”. Jednym z jego najważniejszych dzieł jest „Opowieść wigilijna”, uniwersalna opowieść o konfrontacji dobra i zła, którego fabuła rozgrywa się w okresie świąt Bożego Narodzenia. Charles Dickens uznawany jest za giganta powieści wiktoriańskiej. Do dziś inspiruje pisarzy i artystów na całym świecie. Na podstawie jego dzieł powstał tysiące sztuk teatralnych, filmów, komiksów, gier i bajek.

Życiorys i dorobek literacki Charlesa Dickensa

Dickens musiał zacząć pracę w bardzo młodym wieku. Gdy chłopak miał 12 lat, jego ojciec wylądował w więzieniu. To oznaczało, że rodzina Dickensów była odcięta od źródła utrzymania. Wspomnienia z tamtego okresu znacząco wpłynęły na późniejszą twórczość Charlesa. W swoich powieściach bowiem pisał o nierównościach społecznych, niesprawiedliwości, wyzysku oraz pracy dzieci. Po otrzymaniu wykształcenia w wieku 20 lat Dickens zaczął pracę w parlamencie, z którego zdawał relacje. Jednocześnie pracował dla kilku londyńskich dzienników. Charles zajmował się nie tylko korespondowaniem działań rządu, ale również pisał krótkie, zabawne historyjki na temat poznanych ludzi.

Dickens debiutował powieściowo w wieku 24 lat, w 1836 roku. Jego pierwsza powieść „Klub Pickwicka” była publikowana w prasie w odcinkach w latach 1836-37. To opowieść o przygodach i podróżach członków tytułowego klubu i jego założyciela – Samuela Pickwicka. Od tamtej pory pisał nieprzerwanie aż do śmierci, wydając książki niemal rok po roku. Większość jego utworów, podobnie jak „Klub Pickwicka”, ukazywało się w odcinkach.

W latach 1837-38 publikowane były fragmenty „Olivera Twista”. Tytułowy bohater jest sierotą. Chłopak trafia do sierocińca, w którym panują fatalne warunki. Oliver Twist głoduje, marznie i jest nieludzko traktowany. Wielu wychowanków sierocińca w wyniku kiepskiej opieki umiera. W wieku dziewięciu lat Oliver zostaje przeniesiony do innej placówki, ale zostaje z niej wyrzucony. Chłopak trafia do środowiska przestępczego. Szybko jednak orientuje się, że herszt bandy chce go wychować na złodzieja, czemu Oliver postanawia się sprzeciwić.

„Oliver Twist” to jedna z najważniejszych powieści w historii literatury podejmująca temat biedy i złego traktowania dzieci. To także historia pokazująca siłę przyjaźni i walki o własne zdanie i poglądy, niezależnie od przeciwności losu, jakie stają na drodze. Powieść była wielokrotnie interpretowana i ekranizowana, była też inspiracją do powstania gier komputerowych, planszowych i fabularnych. Jedną z najważniejszych ekranizacji jest film Romana Polańskiego z 2005 roku. W rolę tytułowego bohatera wcielił się Barney Clark. Ponadto w produkcji wystąpili Ben Kingsley, Jamie Foreman i Harry Eden. Zdjęcia stworzył Paweł Edelman, natomiast za scenografię odpowiedzialny był Allan Starski.

Kolejnymi powieściami Dickensa były „Nicholas Nickelby” (1838-1839), „Zegar Mistrza Humphreya” (1840), „Magazyn osobliwości” (1840-1841) i „Barnaba Rudge” (1841).

W 1942 roku Charles Dickens po raz pierwszy udał się do Stanów Zjednoczonych. Pisarz był już rozpoznawalny, a wizyta miała łączyć się z promocją jego literatury poza granicami Wielkiej Brytanii. Planował podczas wizyty zwiedzić jak największą część kraju. Ponieważ był zagorzałym przeciwnikiem niewolnictwa, postanowił podczas swoich wystąpień publicznych wykorzystać fakt, że jest na nim skupiona uwaga. Miał okazję skrytykować niewolnictwo przed samym Kongresem. Drugim ważnym aspektem jego przemówień były prawa autorskie. W Stanach Zjednoczonych jego książki były dystrybuowane w pirackich wersjach. Na miejscu spotkał się jednak z niezbyt ciepłym przyjęciem. Częściej słyszał, że powinien być wdzięczny, że na kontynencie w ogóle ktoś chce czytać jego powieści.

Opowieść wigilijna - najważniejsze dzieło Dickensa

W 1843 roku odbyła się premiera „Opowieści wigilijnej”, najbardziej znanego dzieła Dickensa i prawdopodobnie najpopularniejszej opowieści świątecznej na świecie. Fabuła noweli rozgrywa się w czasie świąt Bożego Narodzenia. Do bohatera powieści, bezwzględnego biznesmena Ebenezera Scrooge’a, przybywają trzy duchy, które pokazują mu zdarzenia z przeszłości, teraźniejszości i przyszłości. Spotkanie nieodwracalnie zmienia skąpego mężczyznę, do tej pory ślepego na krzywdę innych. Wśród innych wigilijnych opowieści Dickensa warto wyróżnić również „Dzwony”, „Świerszcz za kominem”, „Bitwę o życie” i „Nawiedzonego”.

W 1849 roku ukazywał się „David Copperfield”, obok „Oliviera Twista” i „Opowieści wigilijnej”, jedno z najbardziej znanych dzieł Dickensa. Według literaturoznawców i biografów autor zawarł w powieści wiele wątków autobiograficznych, co czyni książkę niezwykle osobistą Dickensowi.

Bezpieczeństwo i ciepła atmosfera rodzinnego domu tytułowego Davida zostają całkowicie zburzone w momencie ponownego wyjścia jego matki za mąż. Od tej chwili jego egzystencja przepełniona jest brutalnością, biedą i samotnością. David postanawia uciec z domu i całkowicie odmienić swoje życie.

Kolejne książki Dickensa to „Samotnia”, (1852-1853), „Ciężkie czasy” (1854), „Mała Dorrit” (1855-1857).

W 1859 roku w prasie ukazywała się „Opowieść o dwóch miastach”. Akcja powieści rozgrywa się od 1775 roku aż do rewolucji francuskiej. Dickens przedstawia w niej losy Francuza Karola Darnaya i Anglika Sydneya Cartona. Tłem opowieści są dwa tytułowe miasta – stolice dwóch ówczesnych imperiów – Paryż i Londyn. Do dziś sprzedano przeszło 200 milionów egzemplarzy „Opowieści o dwóch miastach”.

Kolejne powieści Dickensa to „Wielkie nadzieje” (1860-1861), „Nasz wspólny przyjaciel” (1864-1865) i „Tajemnica Edwina Drooda” (1870).

Gdyby nie Charles Dickens, promocja literatury mogłaby dziś wyglądać zupełnie inaczej. W 1867 roku pisarz powrócił do Stanów Zjednoczonych na tournée z odczytami fragmentów swoich książek i opowiadań. W ciągu roku wziął udział w przeszło 70 spotkaniach autorskich, w trakcie których również rozmawiał ze swoimi czytelnikami i rozdawał autografy. Taka forma promocji niezwykle przysłużyła się popularności autora oraz liczbie sprzedanych egzemplarzy jego powieści.

Charles Dickens zmarł nagle, w wieku zaledwie 58 lat. Bezpośrednią przyczyną zgonu był udar. Nie był to jednak pierwszy raz. Już w trakcie podróży po Stanach Zjednoczonych w 1867 roku pisarz zmagał się z problemami zdrowotnymi.

Książki Charlesa Dickensa na Woblinku

W księgarni internetowej Woblink znajdziecie książki Charlesa Dickensa we wszystkich formatach (ebook, audiobook, papierowa). Ponadto dostępne są w języku angielskim.

Co znajdziesz w kategorii: Komiks i książka graficzna

Czy komiks jako gatunek jest obecnie najszybciej rozwijającą się gałęzią literatury? Może się tak wydawać, patrząc na wciąż zmieniający się zestaw pozycji na stronach księgarni. Chociaż jeszcze niedawno powieści graficzne uznawane były za tytuły „niższych lotów", obecnie nikt nie może mieć wątpliwości, że czy to w Internecie, czy w druku, komiksy nie ustępują w niczym tradycyjnym książkom. Niezależnie od tego, czy cenicie sobie komiks polski czy amerykański, albumy poświęcone nastoletnim rówieśnikom czy też kultowym bohaterom pozycji dla dzieci, na Woblink znajdziecie pełen wybór zarówno klasycznych, jak i najnowszych powieści graficznych w wielu formatach, także cyfrowych (epub, mobi, pdf). Świat książek graficznych czeka!

Komiks jako gatunek

Komiks jest historią opowiadaną za pomocą obrazków, które często zostają uzupełnione tekstami wypowiadanymi przez postacie bądź narratora znajdującymi się w dymku. Większość komiksów cechuje sekwencyjność. Komiksy są wydawane w formie osobnych zeszytów, w prasie oraz w Internecie. Takie utwory są przeważnie uważane za wytwór popkultury, jednak definicja komiksu nie jest jednoznaczna – zamknięcie ich w sztywnych ramach gatunkowych jest właściwie niemożliwe. Komiksem będzie zarówno historyjka obrazkowa umieszczona w gazecie, jak i skomplikowana powieść graficzna podejmująca ważne, trudne czy kontrowersyjne tematy. Z tego względu w kategorii „Komiks i książka graficzna” znajdują się zarówno powieści graficzne „Maus” Arta Spiegelmana i „Drugie pokolenie. Czego nie powiedziałem mojemu ojcu” Michela Kichki skupione na temacie zagłady Żydów i życiu jako dziecko rodzica ocalałego z Holokaustu, jak i klasyczne polskie komiksy dla młodszych czytelników. Warto zwrócić uwagę na komiksową serię „Kajko i Kokosz” Janusza Christy, której fabuła łączy w sobie elementy magii, interesujących przygód i dobrego humoru. Komiks powstał w latach 70. i 80. XX wieku – był wizytówką czasopisma „Świat Młodych”. Cykl „Kajko i Kokosz” został wznowiony w 2003 roku przez Egmont Polska, a dzięki reedycji wszystkie części komiksu były po raz pierwszy dostępne w kolorze. W kategorii zawierającej komiksy oraz książki graficzne nie zabrakło klasycznych historii o superbohaterach, takich jak Spiderman, Batman, Deadpool, Thor, Daredevil, Wonder Woman, Catwoman, postmodernistycznych utworów komiksowych, np. „Fight Club” Chucka Palahniuka, a także znanych i lubianych „Żywych Trupów”, „Tank Girl” czy „Paper Girls”. Znajdują się tutaj także komiksy dla dzieci –„Tytus, Romek i A’tomek” Henryka Jerzego Chmielewskiego, komiksowa wersja „Muminków” Tove Jansson i wiele więcej.

Serie komiksowe dla najmłodszych

Postaci Asteriksa nie trzeba nikomu przedstawiać - kultowy cykl powieści graficznych stworzony przez René Goscinny'ego i Alberto Uderzo przenosi kolejne pokolenia czytelników w czasy starożytnej Galii, gdzie mały, nieustraszony wojownik wraz ze swoim wiernym towarzyszem Obeliksem stawiają czoła rzymskim najeźdźcom, przeżywając przy tym niesamowite i okraszone niepowtarzalnym humorem przygody. Każdy tom serii to niezwykła podróż przez różnorodne krainy, w których bohaterowie spotykają barwne postacie, zmagają się z przeciwnościami losu, a także odkrywają różne aspekty kultury i historii czasów Imperium Rzymskiego. Dzięki wciągającej fabule, błyskotliwym dialogom oraz ponadczasowym ilustracjom, Asteriks podbił serca milionów czytelników na całym świecie, stając się nie tylko symbolem francuskiej kultury, ale także inspiracją dla wielu klasycznych adaptacji filmowych. Seria w sposób lekki i zabawny porusza ważne tematy, takie jak przyjaźń, odwaga i lojalność, jednocześnie rozśmieszając co chwilę do łez, co sprawia, że jest doskonałą lekturą zarówno dla dzieci, jak i dorosłych. Odkryj magiczny świat dzielnych Galów i daj się porwać ich magicznym wyprawom! Czy można lepiej zacząć swoją przygodę z komiksem?

Asteriks i Obeliks to niejedyny komiksowy duet uwielbiany zarówno przez młodszych, jak i starszych czytelników. „Calvin i Hobbes”, stworzeni przez Billa Wattersona, od lat zachwycają dzieci i dorosłych swoim niepowtarzalnym humorem. Seria opowiada o przygodach sześciolatka Calvina, pełnego wyobraźni chłopca, oraz jego pluszowego najlepszego przyjaciela - tygrysa Hobbesa, który w oczach Calvina ożywa i staje się towarzyszem niezwykłych przygód. Każda historia w błyskotliwy sposób łączy codzienne zmagania dzieciństwa z pełnym wyobraźni żartem, a doskonały rysunek i inteligentne przemyślenia sprawiają, że wszystkie tomy stają się prawdziwą ucztą. „Calvin i Hobbes” to nie tylko zabawne spojrzenie na świat oczami dziecka, ale również głęboki komentarz na temat dorastania, wyzwań i radości, które towarzyszą nam w codziennym życiu. W tej serii każdy znajdzie coś dla siebie – od nostalgicznych wspomnień po rozśmieszające do łez sytuacje, które na długo pozostaną w pamięci. To doskonały wybór dla wszystkich miłośników komiksów, którzy pragną odkryć lub ponownie przeżyć magię dziecięcej wyobraźni!

Nie można też zapomnieć o ulubionych bohaterach dzieci na całym świecie - „Kaczogród” to seria zbierająca klasykę komiksu amerykańskiego ze świata Walta Disneya autorstwa Carla Barksa, która od lat przenosi czytelników w niezwykły świat pełen przygód i humoru. W każdej części spotykamy nie tylko uwielbianego Kaczora Donalda, ale także jego sprytnych siostrzeńców, Hyzia, Dyzia i Zyzia, oraz wiele innych postaci, które stały się ikonami kultury amerykańskiej. Barks, twórca m.in. Sknerusa McKwacza, w mistrzowski sposób łączy wątki przygodowe z lekkim humorem, tworząc opowieści, które bawią od dziesięcioleci. Jego charakterystyczna kreska oraz umiejętność kreowania emocjonujących historii sprawiają, że „Kaczogród” staje się prawdziwą podróżą do krainy wyobraźni. To obowiązkowa pozycja dla każdego, kto pragnie przeżyć niezapomniane przygody w towarzystwie ulubionych kaczych bohaterów. Przygotujcie się do podróży w świat pełen kolorów, humoru i niezwykłych przygód!

Życie codzienne i niecodzienne - komiksy YA

Wielbiciele powieści graficznych young adult również znajdą na Woblink coś dla siebie. „Heartstopper” autorstwa Alice Oseman to poruszająca opowieść o miłości, przyjaźni i odkrywaniu swojej tożsamości, która zyskała rzesze fanów na całym świecie. Cykl opowiada historię dwóch uczniów, Charliego i Nicka, którzy nie zdają sobie sprawy, jak bardzo wzajemne spotkanie wpłynie na ich życie. W miarę jak ich relacja rozwija się od przyjaźni do głębokiego uczucia, czytelnik ma okazję śledzić ich zmagania z tożsamością, akceptacją oraz wyzwaniami, jakie niesie ze sobą dorastanie. Autorka w mistrzowski sposób łączy perypetie uczuciowe z codziennymi sytuacjami, tworząc autentyczne i pełne ciepła postaci, które łatwo pokochać. Dzięki pięknym ilustracjom oraz wciągającej fabule „Heartstopper” to nie tylko znakomita historia o życiu osób LGBTQ+, lecz także uniwersalna opowieść o odkrywaniu siebie i relacjach międzyludzkich, która zachęca do empatii i zrozumienia. Idealna dla młodzieży i dorosłych, seria ta stała się symbolem nowoczesnej powieści graficznej mówiącej o różnorodności i akceptacji w każdej formie. Powieści graficzne doczekały się w 2022 roku serialowej adaptacji.

Z kolei „Paper Girls” to cykl powieści graficznych rekomendowany wielbicielom „Stranger Things”, łączący elementy science fiction z prozą życia lat 80. Śledzimy w nim losy czwórki nastolatek – Erin, Mac, K.J. i Tiffany – które w Halloween 1988 roku wyruszają na poranną dostawę gazet. Ich zwykły dzień szybko zamienia się w dramatyczną przygodę, gdy po napotkaniu tajemniczych zjawisk zostają wciągnięte w wir wydarzeń, który przeniesie je do najodleglejszych zakątków czasoprzestrzeni. Seria łączy w sobie humor, dramat i uczuciowe zawirowania, a także porusza istotne tematy przyjaźni, dorastania oraz odkrywania samej siebie. Dzięki złożoności fabuły autorstwa Briana K. Vaughana ("Saga”, "Y - ostatni z mężczyzn”), znakomitym rysunkom oraz barwnym postaciom „Paper Girls” to pozycja obowiązkowa nie tylko dla miłośników tamtych czasów.

Do nieco mniej odległej przeszłości przenosi natomiast kultowy „Ghost World” Daniela Clowesa, który w niezwykle autentyczny sposób pokazuje życie nastolatków w latach 90. przez ich zmagania w świecie pełnym chaosu i sprzeczności. Porównywana do „Buszującego w zbożu” książka graficzna opowiada historię dwóch przyjaciółek, Enid i Rebecci, które zmagają się z rzeczywistością amerykańskich przedmieść. To pełna ironii i przenikliwego humoru głęboka refleksja nad alienacją, konsumpcjonizmem i innymi zjawiskami, które kształtują nasze życie także i teraz. Charakterystyczne ilustracje i wyraziste postaci sprawiają, że „Ghost World” jest nie tylko literackim, ale też wizualnym arcydziełem, które zyskało uznanie krytyków i fanów na całym świecie. To idealna propozycja dla tych, którzy pragną zrozumieć zawirowania świata nastolatków oraz odkryć niepowtarzalny klimat, który towarzyszy dorastaniu w świecie pełnym widm przeszłości i niepewnych perspektyw.

Klasyczne powieści graficzne

Starsi czytelnicy docenią na pewno także szeroki wybór klasycznych komiksów dla dorosłych, takich jak „Maus. Opowieść ocalałego” autorstwa Arta Spiegelmana, opowiadający o Zagładzie w unikalny sposób. W tej książce graficznej ludzie ukazani są jako zwierzęta – Żydzi jako myszy, Niemcy jako koty, Polacy jako świnie – co nadaje opowieści wyraźną symbolikę i pozwala lepiej zrozumieć relacje między grupami uwikłanymi w Holokaust. Narracja koncentruje się na relacji między artystą a jego ojcem, Władkiem Szpigelmanem, który ocalał z obozu Auschwitz, okupując to jednak niedającą się zatrzeć traumą. „Maus” to nie tylko relacja z czasów wojny, ale także refleksja nad bólem i pamięcią, które wpływają na kolejne pokolenia. Jest to jedna z najbardziej docenianych powieści graficznych, zdobywczyni m.in. nagrody Pulitzera, zaliczana w poczet najważniejszych dzieł literackich XX wieku. „Maus” to konieczna lektura dla każdego, kto pragnie zrozumieć zarówno przeszłość, jak i jej wpływ na współczesny świat.

Z bolesnymi wspomnieniami mierzy się również „Umowa z Bogiem”. To niezwykła książka graficzna, która łączy w sobie elementy realizmu, filozofii i głębokiej refleksji nad ludzką egzystencją. Stanowi zbiór czterech historii jednego z najważniejszych twórców komiksów w historii, Willa Eisnera, skupiających się na mieszkańcach kamienicy na Bronxie. Autor wciąga czytelnika w świat pełen moralnych dylematów, gdzie każdy wybór ma swoje konsekwencje, odwołując się nieustannie do swoich własnych przeżyć. Oprawa komiksu zachwyca szczegółami i oryginalnym stylem, co sprawia, że każda strona to prawdziwa uczta dla oka. „Umowa z Bogiem” to pozycja obowiązkowa dla wszystkich miłośników komiksów poszukujących nie tylko rozrywki, ale także głębszych przemyśleń na temat wiary, przeznaczenia i ludzkiej natury.

Po własną biografię sięga również Marjane Satrapi w „Persepolis”, gdzie opowiada o swoim życiu jako młodej dziewczyny w Iranie w czasach rewolucji islamskiej i rządów ajatollahów. Dzięki unikalnemu stylowi graficznemu oraz wnikliwemu spojrzeniu na zawirowania historyczne i kulturowe, autorka ukazuje nie tylko dramatyczne wydarzenia, ale także codzienne życie, marzenia i zmagania swoje i swojej rodziny, uświadamiając boleśnie jak głęboko sięgają zmiany polityczne i związane z nimi represje. Komiks w przystępny sposób wprowadza czytelników w złożone realia tego okresu, dotykając tematów takich jak tożsamość, wolność, rodzinne więzi i opór wobec ucisku. „Persepolis” to nie tylko ważny dokument historyczny, ale również bardzo osobista opowieść o życiu w opresyjnym systemie, która skłania do refleksji niezależnie od czasu i miejsca - ważna lektura dla każdego, kto pragnie zrozumieć nie tylko historię Iranu, ale także ludzką naturę w obliczu trudnych wyzwań.