The drama „The Light Shines” reflects the events of Tolstoy’s life in the broadest, most typified generalizations. Therefore, it would be a gross mistake to fully identify the content of the drama with the life of Tolstoy, his family and those around him. Nevertheless, there is a close relationship between them. So, the drama of Nikolai Ivanovich Saryntsev is, of course, the drama of Tolstoy himself. In the person of Maria Ivanovna Saryntseva, some characteristic features o...
Such was the breadth of Tolstoy’s talents that he was unsurpassed in stories, essays and plays. A play about a demon who was stuck on the theft of the souls of peasants. The story itself is a story about juvenile morality, which seems so heavy that Tolstoy’s footprints should be on every page.
Alcoholism then and now caused endless quarrels, domestic violence, senseless violence, disintegration of families, and a decrease in the life expectancy of men. So, we see that Tolstoy’s message is deeply appropriate, and his strategy to convey this tale of morality for most people was to make it simple, short, with an emphasis on the destructive effect of alcohol. This is truly a moral story – and that’s good because it solves a real problem that destroys the structure of...
In the play „The Living Corpse”, the famous Russian writer L.N. Tolstoy appears as a playwright. It is filled with intense psychological collisions, complex images of heroes, ambiguous and with that vitally revealed throughout the whole story. And, as always, the themes of love, kindness and human destiny are in the foreground. The play is based on real events, it was popular at the beginning of the 20th century, when it was translated into foreign languages, put on stages,...
In the morning, men from the Kursk province arrive at the Zvezdintsev’s house. Their appearance alarms the valet Fyodor Ivanovich, he tries to send uninvited guests to the courtyard, but the maid Tanya intervenes for the walkers: the peasants are her countrymen, in addition, one of them is the father of the barman Semyon, with whom the girl intends to associate fate. When Tanya finds out that the master refuses to sign an agreement on the sale of land, a cunning plan mature...
The very concept of „The Power of Darkness” for Tolstoy corresponds to the Gospel, where darkness is identified with the concept of hell and death, and light with hope and paradise. The Power of Darkness expresses not only religious, but also philosophical ideas of the great Russian writer. Darkness is the moral blindness of people who commit a crime in order to satisfy the most base motives. The power of „The Power of Darkness” for Tolstoy is the tragedy of hopelessness, a...
Chekhov extracts from his everyday life the themes of frustration that apply to all of us – the difficulty of creating a happy existence, problems of love, the extinction of hope. His pyems are full of tragedy. The theme of the suffering of the current generation. While he hopes the next generation will have a better life. In almost all the plays there is an alcoholic, unrequited love, unhappy marriage, people are irresponsible financially.
Czytając pobieżnie nowy, drugi po świetnej Pamięci przyjęć, tom poetycki Katarzyny Michalczak, łatwo można by stwierdzić, że głównym bohaterem tych wierszy jest język. Ale to nieprawda: nie wolno dać się uwieść niezwykłej oryginalności samego obrazowania. To nie jest kuglarstwo, ale odważna i bezkompromisowa poezja, której bohaterami jesteśmy my – świadkowie i uczestnicy współczesności, otoczeni nadmiarem drobnych rekwizytów, przepracowujący traumy, pożądający kontaktu z wa...
Życie nastoletniego Brayana Harrisa przypomina hollywoodzką bajkę - od najmłodszych lat rozpieszczany przez najbliższych, wychowany w eleganckiej posiadłości swoich znanych i cenionych rodziców, ma wszystko, czego zapragnie, zaczynając od pieniędzy, a na wszelkich używkach kończąc. Przychodzi jednak taki dzień, w którym sielanka niespodziewanie zamienia się w koszmar. Brayan zostaje oskarżony o brutalny gwałt na byłej dziewczynie swojego przyjaciela i umieszczony w zakładzie ...
Znajoma autora – Kay Early napisała o książce:„Nie znam języka polskiego. Autor przetłumaczył mi większość wierszy na angielski i muszę przyznać, że niezwykle mnie zaciekawiły. Przede wszystkim nie znam nikogo, kto na Wyspach myślałby podobnie, w tak niecodzienny sposób – co już mnie ujmuje. Podoba mi się styl i niezależność pisania. Myśli idą ręka w rękę ze słowami. Przenikają się nawzajem. Nie ma w nich sprzeczności. Nie zawsze się z nimi zgadzam, ale szanuję sposób w jaki ...
„Hindusi uważają mango za symbol boskich posłańców, którzy żywią się zapachem z kwiatów i drzew oraz bogini Lakszmi, mającej zapewnić wszelkie powodzenie”.
Autorka tomiku MANGO Elżbieta Walczak uważa, że to myśli zasiane w nas tworzą rzeczywistość. Być może nasze szczęście zależy od boskich materii, jednak wiele zależy od nas samych.
„Jeśli jest ziarno, to musi być owoc”.
This historical chronicle spans a period of thirty years in English history. Starting from the death of King Henry the Fifth in 1422 and ending with the Battle of Castillon in 1453. Lancaster pays for the usurpation of power and the death of the real king. British troops are defeated in battles with France. In England, civil strife and civil war begin.
The plot of the play is based on the struggle of King Henry IV with former allies. The Earl of Northumberland and his influential relatives, to whom the king owes a great deal to the throne, are not satisfied with their position under the new government and are rebelling. In addition to political troubles, Henry IV is tormented by problems of a personal nature: his heir Henry leads a hectic life, spending time in the company of the dissolute fat man Sir John Falstaff and hi...
One of Shakespeare’s later plays. The plot focuses on the confrontation between the Duke of Milan, the Wizard of Prospero, and his brother Antonio. The latter, with the help of the Neapolitan king, takes power from his brother. Prospero, with his little daughter Miranda, was expelled from Milan. On a dilapidated ship they were sent to the open sea.
The play of W. Shakespeare „King Henry VI” was written in 1590-1592. Its events take place during the war of England with France and at the beginning of the war of the Scarlet and White Roses, which led to a feudal anarchy and untold misfortunes. The limp, unable to rule the country, King Henry becomes a toy in the hands of his power-hungry wife – Queen Margarita and her lover – the Duke of Suffolk...
„King John” – Shakespearean chronicles of the reign of such a historical figure as John Landless. John becomes king of England, bypassing his nephew – Arthur, who has completely legal rights to the throne. Arthur, supported by his mother Constance, asks for the help of the King of France, Philip. King Philip goes to John by war.
Nowhere else has Shakespeare demonstrated his gift to turn the chronicle into a drama so vividly and visibly as in the third part of Henry VI. In the previous two plays, battle scenes are also reproduced: in the first part, the battle in France is displayed especially vividly and vividly, but only in the last play of the trilogy the playwright managed to show almost the entire course of the Rose War in two hours of presentation: from the consequences of the first battle in ...
King of Navarra, Ferdinand, with three close associates, vows to spend three years in an unceasing study of scholarly works. In the name of science, the monarch vows to limit himself in sleep and food, as well as spend the entire long term without communicating with women. Ferdinand is sure that only mortification of the flesh can lead to significant discoveries and conclusions. The king issues a decree that prohibits women from approaching the palace in fear of cutting off...
The comedy is surprisingly lively, sparkling and witty, despite the fact that the plot is set by conventions that seem to be implausible: two pairs of separated twins, and even with the same names, because of which there are ridiculous confusions. Here, there is the atmosphere of the Italian Renaissance, and the topicality of the Shakespearean era, and some special Greek flavor, and a little lyricism, and satire on family customs, and the touchingness of meeting and reuniti...
Goethes (Goethe, Johann Wolfgang von 1749 – 1832) „Faust” ist das Menschheitsdrama par excellence: Die ungeheuerliche Suche nach dem, was die Welt im Innersten zusammenhält, führt auch den Gelehrtesten an die Grenzen des Verstandes. Goethes „Faust”, hat zum Helden den Menschen an der Grenzscheide von Mittelalter und Humanismus, den Gottesmenschen, der sich aus vermessenem Erkenntnistriebe der Magie, dem Teufel ergibt. Das Schicksal Fausts, der aus unersättlichem Wissensdran...
A classic for the ages, „The Odyssey” recounts Odysseus’ (Ulysses) journey home after the Trojan War. After the end of the war, Ulysses and his companions decide to return home, but in the middle of the path a horrible storm deviates them from the original route. Just one more difficulty, they have to face monsters like Cyclops and Mermaids, always overcoming them with cleverness astuteness. During one of these confrontations, all his companions are murdered and Ulysses has...
One of the greatest stories ever told, „"The Iliad"” has survived for thousands of years because of its insightful portrayal of man and its epic story of war, duty, honor, and revenge. The poem itself centers on the figure of Achilles the Greek warrior, his quarrel with King Agamemnon the Greek leader, the death of Achilles’ friend Patroclus, and Achilles’ ultimate defeat of the Trojan warrior Hector. In the course of relating this core story, the main events of the whole w...
The great Goethe invented his Faust when he was a little over twenty years old, and completed the tragedy a few months before his death. This work was the result of the philosophical and artistic searches of the author – a poet, playwright, prose writer, the greatest scientist of his time, a man of encyclopedic knowledge. The hero of the tragedy, Dr. Johann Faust, lived in the first half of the 16th century and was known as a magician and a warlock who, having rejected mode...
Kategoria „Poezja / Dramat” zawiera utwory reprezentujące dwa rodzaje literackie. Poezja to dosyć wieloznaczny termin wywodzący się ze starożytnej Grecji. Kiedyś oznaczał ogół wszystkich dzieł literatury pięknej, obecnie za poezję uważa się wszystkie utwory pisane mową wiązaną, czyli wierszem. Dramat z kolei uznawany jest za rodzaj sztuki z pogranicza teatru i literatury, dziełem literackim jest tylko i wyłącznie w warstwie słownej – sama realizacja teatralnego widowiska jest zaliczana do szeroko pojętych sztuk teatru. W kategorii „Poezja / Dramat” znajdują się więc utwory cenionych twórców, które tworzą kanon literatury zarówno polskiej, jak i światowej. Możemy tu znaleźć poezje najwybitniejszych poetów polskich, takich jak Zbigniew Herbert, Wisława Szymborska, Czesław Miłosz czy Krzysztof Kamil Baczyński, ale także zagranicznych, jak na przykład Francesco Petrarca, Giovanni Boccaccio czy Edgar Allan Poe. Odnaleźć tu również możemy tomy poezji „Lucyfer zwycięża” Ilony Witkowskiej oraz „Zimna książka” Marty Podgórnik nominowane do Nagrody im. Wisławy Szymborskiej, a także zachwycającą poezję Rupi Kaur zebraną w zbiorach „Mleko i miód. Milk and Honey” oraz „Słońce i jej kwiaty. The Sun and Her Flowers”. Pierwsza z publikacji kanadyjsko-hinduskiej poetki to przetłumaczony na ponad 30 języków bestseller opowiadający o kobiecości, miłości, przemocy oraz stracie. Drugi zbiór Rupi Kaur skupiony jest przede wszystkim na samoświadomości i dojrzewaniu. Czytelnicy zainteresowani dramatami odnajdą tutaj klasyki literatury polskiej, jak „Balladyna” Juliusza Słowackiego, „Zemsta” Aleksandra Fredry, „Wesele” Stanisława Wyspiańskiego, oraz zagranicznej, czyli takie pozycje jak „Makbet” Williama Szekspira, „Świętoszek” Moliera czy „Król Edyp” Sofoklesa. W księgarni internetowej Woblink.com znajdują się również takie utwory jak „Małe zbrodnie małżeńskie” Érica-Emmanuela Schmitta, czyli opowieść o związku dwojga kochających się niegdyś ludzi, „Czarownice z Salem” Arthura Millera czy „Narty Ojca Świętego” Jerzego Pilcha.