W książce analizowane są wybrane utwory, które zostały uznane za topografie literackie (m.in. antologie z „regionalnym adresem”, powieści Szczepana Twardocha, Aleksandra Bumgardtena, reportaże Witolda Zaleskiego, Filipa Springera, eseje Mariusza Jochemczyka, wiersze Feliksa Netza, księdza Jerzego Szymika oraz sylwiczne utwory Wojciecha Nowickiego i Tomasza Różyckiego). Dzieli je wiele: reprezentują różne gatunki literackie, sytuują się w odmiennych kontekstach i obiegach, aut...
„Wszystko jest obłędem i sprzecznością w urządzeniach ludzkich” – pisze Jean-Jacques Rousseau, jeden z najważniejszych myślicieli oświeceniowych, ten, od którego pism rozpoczyna swą wielką karierę pojęcie autentyczności. Trudna historia autentyczności odciska się na współczesnym statusie tego zjawiska – wielokrotnie skompromitowanego, ale zarazem nieznośnie obecnego także w XXI wieku. Niniejsza książka stanowi próbę analizy autentyczności jako wyzwania we współczesności. Ale ...
Można przyjąć, że w niniejszej książce stawiam sobie za cel opisanie działalności artystycznej Marcina Świetlickiego. Byłoby to jednak zamierzenie nazbyt rozległe, dlatego doprecyzujmy, że staram się uchwycić naczelną zasadę organizującą jego uniwersum artystyczne. Podstawową kategorią interpretacyjną jest dla mnie figura określona jako „osobowość artystyczna Marcina Świetlickiego” – tożsamość spajająca poszczególne działania artysty oraz figurę tekstową i rzeczywistą osobę. ...
Dlaczego w dziesięć lat po rozpoczęciu rekordowej zbiórki na realizację gry Squadron 42, opiewającej na ponad dwieście milionów dolarów, powstała nie gra, lecz skomplikowany świat Star Citizen, nazywany przez twórcę pierwszoosobowym uniwersum (first-person universe)? Jak to się dzieje, że znając fabułę siedmioksięgu Harry Potter lub pamiętając większość odcinków Gry o tron, decydujemy się i tak powracać do kreowanych w nich światów kosztem ponownego p...
"Kronika powrotu" to wybór szkiców z ostatnich dziesięciu lat, publikowanych głównie na łamach „Twórczości" oraz innych czasopism literackich: „Czasu Kultury", „Odry", „Toposu", „Pograniczy". Są w nim także teksty, które nie były jeszcze drukowane. To szkice o współczesnej kulturze – również w jej codziennym wymiarze – o twórcy i jego dziele, o pisarzu i książce. Gorzkie, ciemne, przesycone sarkazmem i ironią (z dużą dawką autoironii), ale wyzbyte tonu jeremia...
Marcel Duchamp (1887–1968) „naprawdę zranił wiele osób” – zauważył kiedyś Pontus Hultén. Niespodziewanie – a może właśnie dlatego – Duchamp stał się najbardziej wpływowym artystą XX wieku. Jego procedury (często wymagające ascezy) wyrażalne są w czasownikach: miniaturyzować, umykać, podróżować, stawać-się-niedostrzegalnym. Jego atrybuty – wyrażalne w rzeczownikach – to m.in.: walizka, szachownica, pocięty czepek kąpielowy, dym z cygara. Funkcje jego dzieł to z kolei m.in. ana...
Intelektualne credo Umberta Eco! Niedościgniona erudycja i zmysł obserwacji czynią z Umberta Eco jednego z największych myślicieli naszych czasów. W tekstach, przygotowywanych w latach 2001-2015 jako wykłady inaugurujące jeden z największych włoskich festiwali kulturalnych, La Milanesiana, powraca ze swoimi ulubionymi tematami: początkami naszej cywilizacji, ewolucją kanonów piękna, różnorodnymi formami ekspresji artystycznej, fałszowaniem Historii i obsesją spisku...
Publikacja jest śladem i teoretycznym rozwinięciem wystawy Wszyscy ludzie będą siostrami (22.10.2015–17.01.2016 Muzeum Sztuki w Łodzi), będącej propozycją genealogii oraz manifestacją siostrzeństwa w sztuce powstającej w okresie od końca lat 70. XX wieku do dziś. Przewodniczką w tworzeniu ekspozycji była sztuka rezonująca z feministycznymi ujęciami pracy, produkcji i reprodukcji. „Siostrzeństwo” – kluczowe pojęcie oraz impuls do pracy z wyobraźnią – wychodzi od drugofalow...
Znakomity rysownik i rytownik Daniel Chodowiecki urodził się w Gdańsku. Tu został ukształtowany przez wartości kultywowane w jego rodzinnym domu. Stąd przed blisko trzystu laty wyruszył w drogę, która zaprowadziła go na szczyty europejskiej sławy. Po ojcu był Polakiem, po dziadkach ze strony matki Niemcem i Francuzem. Zawodowo i rodzinnie związał się z Berlinem. Pozostawiony przezeń dorobek artystyczny traktowany jest dzisiaj jako fundament wiedzy na temat XVIII wieku.Książka...
Jedyne w swoim rodzaju spojrzenie na dzisiejsze Niemcy Od 140 lat Niemcy są główną potęgą na kontynencie europejskim. Ćwierć wieku temu powstało jednak nowe państwo niemieckie. Na ile zatem tak naprawdę jesteśmy w stanie je zrozumieć i jak ich obywatele postrzegają dziś samych siebie? Neil MacGregor twierdzi, że w przypadku Niemiec (w przeciwieństwie do pozostałych europejskich państw) nie sposób stworzyć jednej spójnej i wspólnej wersji narodowej historii, ...
The idea for this book emerged as a result of the conference “African studies in the contemporary world”, hosted at the University of Warsaw on 14th October 2014, where some attitudes and methodologies representative for the topics undertaken by scholars dealing with present-day Africa were discussed. The main aim of the volume is to present a wide spectrum of interests and trends in contemporary African studies, including the application and incorporation of ...
Jest to książka o tym, w jaki sposób dzieła sztuki czy – szerzej – wytwory kultury wizualnej brały udział w walce ideowej, ideologicznej, a nawet wprost politycznej w Wolnym Mieście Gdańsku. Z jednej strony walkę tę prowadzono na froncie polsko-niemieckiego sporu o narodową tożsamość, a w konsekwencji państwową przynależność Gdańska, z drugiej – na froncie wewnątrzniemieckiego sporu tradycjonalistów z modernistami. Autora interesują w tym kontekście nie tylko obrazy malarskie...
Tom studiów autorstwa wybitnej historyk sztuki, poświęconych rozmaitym aspektom architektury wznoszonej w XIX i XX wieku na Pomorzu i Żmudzi, a zwłaszcza w Gdańsku. Małgorzata Omilanowska pisze między innymi o fenomenie późnej defortyfikacji Gdańska w kontekście zmian zachodzących w urbanistyce miast europejskich w XIX wieku, o problemie interpretacji neorenesansu niemieckiego wobec poszukiwań gdańskiej identyfikacji regionalnej i narodowej w dobie przynależności do cesarstwa...
Udostępnienie traktatu Niccolo Sabbatiniego o praktyce budowania scen i maszyn teatralnych w tłumaczeniu na język polski jest wypełnieniem jednej z największych źródłowych luk w naszej teatrologii. […] Oddajemy w ręce Czytelnika traktat napisany rzeczowym językiem matematyka-geometry i budowniczego, w istocie poświęcony kreacyjnej magii sztuki, cudownościom osiągalnym dla zręcznych rzemieślników. Opisane ułudotwórcze chwyty, triki, fortele, możliwości markowania, pozorowania,...
Chociaż w Polsce studiuje się dzieła Corneille’a, Moliera i Racine’a, mało znane pozostają czytywane przez tych autorów podręczniki dramatopisarskiego rzemiosła. Funkcję tę pełniły traktaty poetyki pochodzące z czasów panowania Ludwika XIII oraz jego ministra, kardynała Richelieu, wybitnego mecenasa teatru. To w tych tekstach – dwadzieścia lat przed Nicolasem Boileau – dokonał się proces krystalizacji nowego, racjonalistycznego systemu reprezentacji. Równocześnie, lektura sie...
Antyk w malarstwie to kolejna publikacja Bożeny Fabiani. Autorka tym razem sięga do tradycji mitologicznej w europejskiej sztuce nowożytnej. Przybliża dorobek kultury klasycznej na przykładach malarstwa, a niekiedy także rzeźby. Pokazuje trwałość tradycji, ciągłość wątków, które trafiły do sztuki głównie w okresie renesansu i zadomowiły się w niej na kilka następnych wieków. Autorka skupia się na objaśnieniu tego, co przedstawiają dzieła, jednak nie pomija także...
Znaczenie wydanej w roku 1915 książki Heinricha Wölfflina porównać można jedynie do przełomu rewolucji Kopernikańskiej. Wniosła ona bowiem do warsztatu historyka sztuki cały szereg nowych narzędzi badawczych, takich jak analiza strukturalna i opisowa koncepcja metody historycznej, oraz dokonała błyskotliwego podziału na styl klasycystyczny i barokowy na podstawie pojęć odnoszących się do cech formalnych. Jednocześnie Wölfflin wykazał, że to właśnie forma, a nie treść –...
W 1495, Leonardo da Vinci zaczął jedno z najbardziej wpływowych dzieł sztuki w dziejach – „Ostatnią Wieczerzę”. Po dekadzie spędzonej na dworze Lodovico Sforzy, hrabiego Mediolanu, Leonardo był w punkcie zero: w wieku 43 lat, nie dokonał, pomimo stworzenia wielu prestiżowych dzieł, niczego, co naprawdę byłoby warte jego nadzwyczajnych umiejętności. Jego ostatnią klęską był gigantyczny koń z brązu odlany na cześć ojca Lodovica, zrobiony z materiału skonfiskowanego przez wojs...
Sztuka XX wieku to nie tylko wielcy artyści, ale również wielcy kuratorzy. Hans Ulrich Obrist w swojej Krótkiej historii kuratorstwa oddaje im głos. Bez nich – założycieli galerii, kustoszek muzeów, wolnych strzelców przyglądających się uważnie nowym prądom i sterników najsławniejszych instytucji kultury – artyści tworzyliby sobie a muzom. Wywiady z Johannesem Claddersem, Anne d’Harnoncourt, Wernerem Hofmannem, Walterem Hoppsem, Pontusem Hulténem, Jeanem Leer...
Ebooki to książki, których treść została zapisana w formie elektronicznej. Są nazywane również e-książkami, publikacjami elektronicznymi czy książkami elektronicznymi. Ebooki można odczytywać na komputerach i laptopach, ale są one przeznaczone głównie do czytania na urządzeniach przenośnych takich jak smartfony, tablety i przede wszystkim czytniki książek elektronicznych. Ebooki posiadające swoje pierwowzory w formie papierowej są jej odwzorowaniem. Posiadają wszystkie elementy obecne w „tradycyjnej” wersji, takie jak okładkę, ilustracje, spis treści, przypisy itp.
Niepodważalną zaletą ebooków jest to, że w odróżnieniu od drukowanej książki można w nich zmieniać rodzaj oraz wielkość czcionki, formatować tekst, a w zależności od posiadanego czytnika istnieje też możliwość wyszukiwania pojedynczych słów w tekście, dodawania zakładek i robienia notatek.
Ebooki są dostępne w wielu formatach. Najpopularniejsze z nich, będące standardem dla publikacji elektronicznych, to EPUB, MOBI i PDF.
To nowoczesny format będący standardem publikacji ebooków. Format EPUB umożliwia zmienianie wielkości fontu, co pomaga dopasować jego rozmiar do ekranu. Ebooki w tym formacie najlepiej odczytywać na urządzeniach posiadających ekran eINK (elektroniczny papier), chociaż można je odczytać także na smartfonie czy tablecie. Format EPUB jest możliwy do odczytania na komputerze, jednak do tego celu konieczne jest zainstalowanie właściwego oprogramowania.
Jest formatem ebooków wykorzystywanym przez czytniki firmy Amazon – Kindle (oraz na innych urządzeniach i programach dostępnych na rynku). Publikacje MOBI są zapisane w formacie Mobipocket, można więc pobrać je na dowolny sprzęt elektroniczny posiadający oprogramowanie umożliwiające odczytanie plików MOBI. Format ten jest oparty na języku HTML, dlatego jego wyświetlanie jest możliwe na urządzeniach mobilnych.
To format zapewniający taki sam wygląd strony jak w wersji papierowej – w tym formacie podział na strony jest sztywny. PDF służy do długoterminowego archiwizowania elektronicznych danych i może być odczytywany na większości komputerów, laptopów, smartfonów, czytników czy tabletów.
Książki o historii i teorii sztuki to bogaty zbiór pozycji, które pozwalają zgłębiać tajniki twórczości artystycznej na przestrzeni wieków, poznawać najważniejsze dzieła sztuki, a także sylwetki klasyków historii sztuki. W ofercie znajdziecie zarówno specjalistyczne analizy teoretyczne oraz opowieści o twórcach sztuki, jak i szczegółowe opracowania historyczne, ukazujące rozwój różnych nurtów, stylów i technik artystycznych. Książki o historii i teorii sztuki to także biografie wielkich mistrzów, interpretacje ich dzieł oraz przewodniki po sztuce wizualnej, architekturze i designie. Wśród publikacji odnajdziecie również wyjątkowe opracowania dotyczące mniej znanych lub dotąd niedostatecznie zgłębionych wątków i zjawisk, takich jak sztuka naiwna, twórczość outsiderów czy wykłady z feministycznej historii sztuki.
Leonardo da Vinci, Michał Anioł Buonarroti i ich dzieła nie będą miały przed Wami tajemnic! Książki z tej kategorii to idealny wybór dla studentów historii sztuki, badaczy, miłośników sztuki oraz wszystkich, którzy poszukują inspiracji w twórczości artystów z różnych epok – od starożytności, przez renesans i barok, aż po współczesność - to wszystko i jeszcze więcej czeka na Was na Woblink w formie książek papierowych, audiobooków oraz ebooków!
Opowieści o historii sztuki powstają w różnych kontekstach, pozwalając odkrywać świat sztuki z wielu perspektyw. Dzięki nim możesz wniknąć w zakamarki współczesnej historii sztuki lub, odwrotnie, zanurzyć się w dzieła klasyków historii sztuki. Jedną z najsłynniejszych i najpopularniejszych książek z tego obszaru jest "O sztuce" Ernsta H. Gombricha. Prostota przekazu połączona z bogactwem treści sprawiają, że od lat jest to ceniona książka, która prowadzi czytelnika od malarstwa jaskiniowego aż po eksperymentalną sztukę współczesną. Rozbudza miłość i fascynację dziełami sztuki nawet u największych sceptyków. Wszystkim początkującym miłośnikom i miłośniczkom tego tematu polecamy także ebook "Krótka historia sztuki" Charlotte Mullins. To inspirująca podróż po wielu wiekach ludzkiej twórczości, która pozwala poznać zarówno najważniejsze dzieła sztuki poszczególnych epok, jak i czołowych przedstawicieli różnych nurtów. To jedna z tych pozycji z zakresu historii sztuki, która wprowadza w fascynujący świat sztuki w możliwie jak najbardziej przystępny sposób. Sięgnijcie również po tomy "Historia sztuki dla bystrzaków" Wildera Jesse'ego Bryanta czy "Krótka historia sztuki. Kieszonkowy przewodnik" Susie Hodge, by odkryć wspaniały świat sztuki!
Historia sztuki to nie tylko opowieść o niesamowitym pięknie - to także historia brzydoty. Choć brzydotę często rozumie się jako zaprzeczenie piękna, jej definicja okazuje się znacznie bardziej skomplikowana, bogata i różnorodna, niż mogłoby się wydawać. Na tapet wziął ją w swojej książce Umberto Eco. Tworząc swoistą antologię tekstów powstałych na przestrzeni trzech tysięcy lat, zabiera czytelnika w fascynującą podróż przez mroczne i zaskakujące oblicza brzydoty. Pozostając w tym temacie, warto z pewnością sięgnąć również po ebook "Topos piękna i brzydoty w antycznej kulturze greckiej" Jadwigi Czerwińskiej. Dowiecie się z niego, jak antyczni Grecy postrzegali piękno i brzydotę z perspektywy dwóch toposów: pięknej Heleny oraz graus methyse – anus ebria, czyli „starej pijaczki”. Jeśli chcecie spojrzeć na świat sztuki z nowoczesnej perspektywy, polecamy książkę "Historia sztuki bez mężczyzn" Katy Hessel. Na Woblink znajdziecie także wiele tytułów związanych z rodzimą twórczością. Sięgnijcie po takie pozycje jak "Klan Kossaków" czy "Klan Matejków" Marka Sołtysika, "Kobiety Kossaków" Joanny Jurgały-Jureczki czy "Beksiński. Malarstwo" samego Zdzisława Beksińskiego. Zagadki dzieł sztuki, konteksty powstawania sztuki współczesnej, podstawy teorii sztuki - to wszystko i wiele więcej czeka na Was w naszej księgarni!
Poznajcie fascynujący świat teorii i historii sztuki – od starożytności po współczesność. Rozwijajcie swoje pasje i odkrywajcie tajemnice dzieł mistrzów! Dzięki dostępnym na Woblink książkom papierowym, audiobookom i ebookom możecie jeszcze lepiej zrozumieć kontekst powstawania najważniejszych dzieł, pozostać na bieżąco z najnowszymi badaniami i rozwijać swoją wiedzę na temat historii malarstwa, dzieł sztuki wizualnej, estetyki, symboliki czy przemian sztuki na przestrzeni wieków. Znajdziecie tu też piękne albumy pełne wysokiej jakości reprodukcji najważniejszych dzieł sztuki kolejnych epok. Informacje dotyczące historii sztuki warto przekazywać także najmłodszym. Polecamy w tym kontekście książkę "Supermoce sztuki. Fantastyczna historia sztuki dla dzieci" Pedro Calleja. Zabawna i przystępna forma pozwala poznać Waszym pociechom najważniejsze dzieła sztuki na przestrzeni wieków oraz najwybitniejszych twórców sztuki.